Arthur Lubow har jobbet som stabsforfatter for Newsweek, People, Vanity Fair og The New Yorker, og de siste fem årene eller så har han som frilanser skrevet hovedsakelig for New York Times Magazine, hvor han er en bidragsyter forfatter, Inc. og Smithsonian . Jeg fanget nylig Lubow for å snakke om hans start i journalistikk og erfaring med å forske og skrive "Bernini's Genius", en funksjon i Smithsonians oktoberutgave.
Relatert innhold
- Berninis geni
Hvordan kom du i gang med kunstjournalistikk?
Etter studietiden tilbrakte jeg et år ved Cambridge University og studerte den britiske kulturhistorien til den industrielle revolusjonen - helt upraktisk. Da jeg kom tilbake til New York, hjembyen min, i 1975, var jeg heldig nok til å få en jobb som spilleforfatter for en nå nedlagt nasjonal hver uke, kalt New Times. Der kunne jeg skrive lange stykker - fra 4.000 ord til så lenge som 12.000 ord - om alt fra Gerald Fords miljøpolitikk, ny tysk kino, rekombinant DNA, den da ukjente singer-songwriteren Nick Drake, animal intelligence, sex på TV, IBM antitrust rettssak - og det er bare de jeg husker på toppen av hodet. Det var en fantastisk jobb, og en erkjennelse av at for meg var det fantastiske med journalistikk at jeg ikke trengte å spesialisere meg. Jeg kunne fortsette å lære nye ting. Etter hvert fokuserte jeg først og fremst, men ikke utelukkende, på kunsten, som i stor grad ble definert for å inkludere arkitektur, mat, musikk (både klassisk og pop) og litteratur, så vel som billedkunst.
Hva var det mest overraskende du lærte om billedhugger-arkitekt-maler-og-dramatiker Gian Lorenzo Bernini?
For meg var den viktigste avsløringen i å forske på denne historien å oppdage hvor mye intellektuelt innhold det var bak disse skulpturene som er så fantastiske prestasjoner av virtuositet. Bernini var en tenker like mye som en håndverker. Skuespillene han skrev er overveldende når du hører om dem - de høres så moderne ut.
Hva liker du og liker ikke ved Berninis arbeid?
Som mange mennesker i vår tid som har litt kunnskap om den italienske barokken, hadde jeg blitt mye mer fascinert av Berninis rival, arkitekten [Francesco] Borromini, hvis formalistiske oppfinnsomhet er så tiltalende for den modernistiske sensibiliteten. Jeg elsker fortsatt Borromini, men jeg kan nå sette pris på hva Bernini forsøkte og hvor opprinnelig tankene hans var. Selv om jeg tilstår at jeg foretrekker Borrominis kirker fremfor Berninis, fordi jeg liker at min åndelige følelse er litt mer abstrakt og mindre bokstavelig, er moden og strålende utførelsen av Berninis skulpturer - både de kolossale verkene i Villa Borghese og de store portrettbustene av Scipione Borghese og Costanza Bonarelli - står høyt på min personlige liste over favorittverk i det mediet.
