Omtrent 300 år før Guerrilla Girls kom rundt, oppredet en belgisk kunstner ved navn Michaelina Wautier mannsdominerte fremstillinger av kvinnelig naken ved å vende blikket mot den mannlige kroppen.
Relatert innhold
- Madrids Prado-museum vil fremheve banebrytende duo av kvinnelige renessansekunstnere
Resultatet - en monumental scene med hedensk avskytning med tittelen "Triumfen av Bacchus" (ca. 1643-59) - skildrer vinguden, og fanger hver brett av det kjøttfulle, korpulente fettet som truer med å søle over dyrehuden som er drapert over hans lender. Når Bacchus 'glaserte øyne vender seg mot en vin av grønne druer, åpnes leppene for å motta sprut av fruktens juice. Wautier selv, forkledd som en bare brystfølger av den romerske guddommen, er plassert helt til høyre for verket. Hun er den eneste figuren som møter betrakterens blikkhode.
“Bacchus” er et verk av sjelden sensuell makt, gjort desto mer imponerende ved at det ble malt mer enn 200 år før de fleste kvinner fikk delta på livstegklasser i rollen som kunstner i stedet for muse. Slik var gaven til Wautier, hvis sjangerovergangstalenter er gjenstand for Michaelina: Baroques Leading Lady, en ny utstilling som er sponset av Antwerpens Museum aan de Stroom (MAS) og Rubenshuis.
Hyperallergics Olivia McEwan rapporterer at retrospektivet - Wautiers første - inkluderer omtrent 30 verk som spenner fra portretter til sjangermalerier og religiøse temaer. Hvis det ikke var for hennes kjønn, argumenterer kurator Katline Van der Stighelen, ville verkene blitt betraktet som det samme åndedraget som kunst laget av de store mannlige samtidene fra 1600-tallet, som Peter Paul Rubens og Anthony van Dyck; i stedet har de stort sett blitt utelatt fra kanonen.
Michaelina Wautier, "Selvportrett, " 1640 (Privat samling) Showet tilbyr et ekspansivt, men intimt portrett av gåte fra 1600-tallet. Mens lite om Wautiers liv er kjent i dag, mener forskere at hun ble født i Mons, Belgia, i 1604. I en alder av 34 flyttet hun til Brussel sammen med sin yngre bror Charles, en medmaler. Hun forble i byen til sin død i 1689.
Van der Stighelen forteller til Timeless Travel magasinet Tin Vancouverutsem at Wautier sannsynligvis kommer fra en familie av høy klasse, ettersom hennes arbeid avslører omfattende kunnskap om klassisk mytologi og symbolikk. Selv om denne progressive holdningen kunne ha forårsaket problemer blant konservative samtidige, konstaterer Van der Stighelen at Wautiers posisjon i ”et eksepsjonelt eksklusivt miljø” —Arkduke Leopold-Willem var en beundrer, og regnet fire av hennes arbeider blant hans omfattende samling - tillot henne å opptre med mer straffrihet.
Det er mulig, skriver Hyperallergics McEwan, at Wautier til og med hadde tilgang til levende modeller, et privilegium som ble holdt tilbake fra de fleste kvinnene i sin tid.
Kunsthistoriker Pierre-Yves Kairis kom først over Wautiers arbeid mens han forsket på broren Charles. I et intervju med MAS forklarer han at han anerkjente at hennes arbeid viste ekspertise på tvers av en rekke sjangre i en periode da de fleste kvinnelige malere “i beste fall ble tolerert for å male blomster.”
Dyktigheten som Wautier har utstilt, så vel som hennes fullstendige unnlatelse fra historiografi, betyr at mange av hennes arbeider sannsynligvis er blitt feilfordelt til menn. I følge Art Newspaper 's José da Silva, dukket et maleri som tilskrives den flamske kunstneren Jacob Van Oost, "Every His Fancy, " opp på auksjon like etter åpningen av den nye utstillingen. Usikker på Van Oost-attribusjonen kontaktet auksjonshusansatte Van der Stighelen, som senere identifiserte arbeidet som Wautiers basert på "sterke stilistiske likheter med hennes andre arbeider."
Michaelina Wautier, "Every His Fancy, " 1655 (Phoebus Foundation) Verket, som strekker seg fra rundt 1655, viser to unge gutter som konspirerte over et kokt egg. Det ble kjøpt av Phoebus Foundation for omtrent 562 000 dollar og har siden blitt innlemmet i Antwerpen-showet.
Kunsthistorikere er fortsatt håpefulle om at det vises flere Wautier-verker, kanskje reddet fra feilverdier som "Alle hans fancy." Som Rubenshuis-direktør Ben van Beneden forteller da Silva, "Gitt det faktum at hun hadde et veldig langt liv, er jeg sikker på at fra nå av på, mange flere verk dukker opp. ”
Rubenshuis har tidligere forsøkt å finne seks savnede Wautier-verk. I følge museets nettsted utgjør fem en serie kjent som “The Five Senses”, mens den siste er et stilleben med tittelen “Garland with Butterfly.” Maleriene vises i mange samlinger og auksjonskataloger, men stien går kald etter henholdsvis 1975 og 1985.
Skriving for Apollo Magazine forklarer kurator Van der Stighelen, som har ledet tiltalen for å regjere interessen for Michaelina, at oppgaven med å overbevise forlag og museer til å dedikere økonomiske ressurser til en ukjent kunstner - særlig en kvinnelig - var en oppoverbakke kamp, men en verdt å ta på seg.
"Michaelina Wautier var alt det de fleste kvinner [av] tiden ikke kunne være: mangefasettert, idiosynkratisk, uhemmet, " sier Van der Stighelen i intervjuet sitt med Vancutsem fra Timeless Travel . “[Hun var] en fascinerende, selvsikker, meget talentfull kvinne som for en gangs skyld ikke er et offer, [men] noen som har trening og bruker talentet sitt for å skape de verkene hun vil lage, ikke de som ble pålagt henne etter sitt miljø. ”
Michaelina: Baroques Leading Lady er å se på Antwerpens Museum aan de Stroom (MAS) til og med 2. september.
