For Nathalie Miebach, stjernene på linje med denne skulpturen, inspirert av et Hertzsprung-Russell diagram. © Nathalie Miebach
I 2000 studerte Nathalie Miebach både astronomi og kurvveving ved Harvard Extension School i Cambridge, Massachusetts. Hun slo stadig saksen og klemmene med seg inn i rommet der hun studerte projeksjoner av stjerner og nebler på veggen.
Det kan være vanskelig å forstå romfagets vitenskap. "Det som var så frustrerende for meg, som en veldig kinestetisk elev, er at astronomi er så utrolig fascinerende, men det er ingenting som er veldig taktil med det, " sier Miebach. "Du kan ikke gå ut og berøre en stjerne."
Snart klikket noe i den spirende artisten. Løsningen hennes? Gjør romdata til visuell kunst, slik at hun og andre elever som henne kunne forstå det.
Miebachs sluttprosjekt for kurvveveklassen var en skulptur basert på Hertzsprung-Russell-diagrammet, et kjent astronomispredningsdiagram som målte stjerners lysstyrke mot overflatetemperaturene. Temperaturavlesninger beveger seg nedover fra venstre mot høyre, og jo bredere stjernens diameter er, jo høyere er lysstyrken. Grafen brukes til å spore stjerner mens de utvikler seg, og viser hvordan de beveger seg langs diagrammet når forskyvninger i strukturen deres forårsaker endringer i temperatur, størrelse og lysstyrke.
Miebach oversatte forholdet mellom stjerners lysstyrke og temperatur til en tykk, traktformet skulptur (vist over) med tett sammenvevd siv. Hun bruker temperatur- og lysstyrkeverdiene til bestemte stjerner på diagrammet for å informere måten hun vever sivene på.
Veving av kurv innebærer et tredimensjonalt rutenett med vertikale eiker som skaper struktur og horisontale vever som fyller sidene av arbeidet. Skulpturen oppnår sin form gjennom samspillet mellom materialene - vanligvis halm, gress eller siv - og mengden trykk som utøves på nettet av kunstnerens hånd.
“ Antarctic Explorer - Darkness to Lightness” © Nathalie Miebach
Miebachs neste prosjekt innebar å transformere vitenskapelige data om sol- og månesykluser til skulptur. I stykket som er avbildet over, overførte kunstneren tre måneder med måne-, skumrings- og soldata fra Antarktis til lag med vevde siv. Hun tildelte de vertikale og horisontale sivene til kurvenettet spesifikke variabler, for eksempel temperatur, vind og barometrisk trykk. Endringer i disse variablene forandret naturlig nok spenningen som ble utøvd på sivet, og de varierende spenningene skapte buler i stykket. De endrede verdiene på disse variablene forvrengte spenningen mellom riene, og drev de skjevformene som dukket opp i stykket.
Vass er ikke uknuselig; hvis det utøves for mye trykk, smeller de. Hvis Miebach brukte ledning, ville hun være helt ansvarlig for prosessen, og det ville ikke være noen spenning for å lede stykket til sin endelige form.
"Fordi disse syklusene endres hver dag, jobber du med dette nettet på forskjellige måter, " sier hun.
De tykke, båndlignende blå linjene som omkranser hver utbuelse er segmentert i timer på dagen. De naturlig fargede sivene representerer mange data, de gule sivdataene og det grønne sivet skumringen.
De gule kulene på utsiden av formen betegner oppgang og de mindre marinebollene representerer månefaser. De oransje eikene som stikker ut fra hver bule av skulpturen representerer solazimut, eller den sfæriske vinkelen til solen, og soltimer, som måler tidens gang basert på solens posisjon på himmelen. Røde eiker betegner havets høyvann og gule eiker, lavvannet. Kurvenettet blir et mønster som representerer endringene av disse variablene.
Hvordan elementer som vind, temperatur og barometrisk trykk, tilordnet vertikale eiker basert på verdier fra lav til høy, ser ut i en vevd fremstilling av to måneder med Cape Cod-vær. © Nathalie Miebach
Denne vevingsprosessen forble den samme da Miebachs emne forandret seg fra himmel til hav under en kunstnerbolig på Cape Cod for flere år siden. Bevæpnet med grunnleggende måleverktøy som termometre kjøpt i jernvarebutikken, studerte Miebach Gulf of Maine hver dag i 18 måneder, og sjekket og registrerte temperatur, vindstyrke, barometrisk trykk og andre klimaindikatorer. Hun samlet inn ytterligere data fra værstasjoner, satellitter og forankrede bøyer som surret opp og ned i åpent vann.
"Changing Waters" skildrer meteorologiske og oseaniske interaksjoner i Gulf of Maine. © Nathalie Miebach
Resultatet var flere vevde skulpturer som undersøkte forskjellige aspekter av Gulf of Maine. En 33 fot bred vegginstallasjon kalt “Changing Waters” (bildet over) skildrer geografien til bukten. Det blå materialet representerer strømmer, bekker og kummer, avgrenset av endringer i vannet som Miebach registrerte og tilordnet hvert bittesmå segment.
"Å høre et hav i en hvisking" (bildet nedenfor) undersøker effekten av strømmer, temperatur og tidevannsmønster på krill som lever i Georges Bank of the Gulf of Maine. Berg- og dalbanen representerer Labrador Current, som renner fra Polhavet og langs Nova Scotias østkyst. Den glede-runde innsiden viser hvordan krillaktiviteten endres når temperatur, saltholdighet og bølgehøyde varierer, og pariserhjulet sporer dagssyklusen til de små krepsdyrene. Et svingende skipstiltur følger tidevannsmønstrene i Fundy Bay på den nordøstlige enden av bukten og hvalobservasjoner i nærheten.
"Alt er et slags datapunkt, " sier Miebach. "Det er ingenting der bare for lunete eller estetiske formål."
“Å høre et hav i en hvisking.” © Nathalie Miebach
Artisten har tatt den samme tilnærmingen med sitt siste prosjekt: å oversette vitenskapelige data til musikalske partitur. Da Miebach flyttet fra Maine-kysten til Omaha og deretter Boston i 2006, skjønte hun at bybildet påvirket været dramatisk, og ikke på samme måte som strandlinjen gjorde.
"I et urbant miljø har du infrastruktur, du har varmebobler som svever over byer, du har mangel på vegetasjon, og alle disse skaper veldig lokale svingninger i værdata som værinstrumentene er veldig følsomme når det gjelder å plukke opp, " sier hun .
Miebach fant ut at hun ikke nøyaktig kunne uttrykke i kurven sin som vever de subtile værsvingningene som byene fremmer. I stedet begynte hun å eksperimentere med musikalsk notasjon som medium, noe hun sier ga den fleksibiliteten hun trengte for å kunstnerisk representere værdata på gatenivå.
“Navigere i en ny natt” © Nathalie Miebach
I partituret som er avbildet ovenfor, representerer de kongeblå krøllete linjene skydekke. Merknadene angir værvariabler: oransje er fuktighet, rød er temperatur og grønt er barometrisk trykk. De himmelblå linjene som sikrer seg over arket indikerer vindretning, og den rosa skyggen representerer tempoet for musikere å tolke.
Å tolke vitenskapelige data på denne måten tillot Miebach å oversette nyansen i været hun følte var til stede i et bymiljø uten å endre informasjonen på noen måte. "En ting som har vært veldig kjær for meg helt fra begynnelsen, er at jeg ikke endrer informasjon for noe estetisk formål, " sier hun. "Jeg vil at informasjonen skal være sann, slik at når du ser på skulpturen, fortsatt ser været."
Musikalsk poengsum for orkanen Noel. © Nathalie Miebach
I sin musikalske poengsum for orkanen Noel, som feide langs Atlanterhavet i 2007, korrelerte Miebach hver forandring i en gitt værvariabel hun hadde målt med en lapp på pianotastaturet. Pianoskalaen tegnes som svart-hvitt søyle på venstre side av notene (bildet over). Skyggelagte regioner representerer skiftende skydekke under uværet.
Miebach sier at hun transponerte vindhastighet i de to øverste oktavene fordi hylende vind er et dominerende aspekt av enhver storm. Hver merknad på skalaen får et område, fra null til to mil i timen, to til fire mil i timen og så videre. Det samme gjelder temperatur- og barometriske trykkavlesninger.
The Nineteen Thirteen, en gruppe cellister og perkusjonister, fremførte orkanen Noel på Milwaukee Art Museum i 2011 (lytt til den illevarslende lyden her). En annen cellistgruppe tilbød en annen tolkning.
Men å transformere de musikalske partiturene til liveopptredener er ikke slutt. Når hun føler at hun har fanget nyansene i værdata fra urbane omgivelser, bruker Miebach sine melodiøse tegninger for å lage vevde skulpturer som den som er illustrert nedenfor.
Hvordan orkanen Noel ser ut i tredimensjonal musikk. © Nathalie Miebach
Fornøyelsesparken temaet "Å høre et hav i en hvisking" som Miebach laget i samarbeid med Jon Fincke, en oceanografutdannet student ved MIT, er utstilt i "Ocean Stories: A Synergy of Art and Science, " en utstilling på Boston's Museum of Science gjennom 2. juni. Hennes siste stykke, "The Last Ride, " oversetter data om vær og hav fra orkanen Sandy, som ødela Jersey Shore's Star Jet berg-og-dalbane. Den blir vist på Massachusetts College of Art and Designs årlige kunstauksjon 13. april.
