Kunstner Dorr Bothwells skisse av besøkende på San Francisco Art Museum i 1942 under andre verdenskrig.
Se for deg å gå i fotsporene til en kunstner som besøker et kunstgalleri. Føler du inspirasjon eller skremming? Og hva ville du tro om du skjedde på en ubevoktet vakt som kjeder seg og sov ved stillingen hans?
Smithsonian's Archive of American Art, som samler skissebøker, brev, økonomiske poster og andre efemera som dokumenterer livene til amerikanske kunstnere, svarer på noen av disse spørsmålene i det nye showet, "A Day at the Museum", som nylig ble åpnet på Lawrence Et Fleischman-galleri.
Kurator Mary Savig sier at den mangefasetterte utstillingen kaster lys ikke bare på kunstneres liv, men også på museer selv - hvordan de har utviklet seg over tid, samt deres roller som kunstneriske inkubatorer, utdanner og åpner sinn for kunst, historie og kultur. Men før du stikker av, skremt av didaktikken, bør du vurdere noen av historiene som er avslørt her.
I et muntlig historieintervju husker konseptkunstneren Eleanor Antin sine barndomsbesøk på Museum of Modern Art på 1940-tallet. “Jeg pleide å velge ett bilde. Jeg hadde sett meg seriøst rundt, og jeg valgte et bilde som jeg bare ville studere, sier hun. “Jeg ville se på andre ting også, men jeg brukte mye av tiden min den dagen foran det bildet. Jeg husker de veldig detaljert, fordi jeg virkelig så veldig dypt og med stor glede. ”
Billedhuggeren Lee Bontecou besøkte også museene i New York i ungdommen. Hun forteller historien om å bli lamslått av en Van Gogh-utstilling som hun så sammen med moren sin på Metropolitan Museum of Art. ”Begge av oss ble bowlet over. Det var utrolig, sier hun i sin muntlige historieinnspilling. "Vi holdt begge hendene og gikk gjennom hele saken."
Den banebrytende lyskunstneren Dan Flavin, som jobbet ved American Museum of Natural History på 1960-tallet, skrev til en kunstkurator og sa at museets utstillinger inspirerte de tidlige designene til hans kunst. Og det var collage-artisten Romare Bearden som besøkte Italias Museo Della Conservatori på 1950-tallet og fant alle vaktene sovende. "Hvem som helst kunne ha gått bort med hele museet, " skrev han til en mentor.
Et dokument avslører at New Yorks American Museum of Natural History, nå et av verdens mest respekterte museer, var litt mer karneval enn kulturelt da det åpnet. Maleren Jervis McEntee skrev i dagboken sin etter et besøk i 1877 at han likte å se en feit kvinne og en tatovert mann.
"På mange måter har museumsdrift endret seg, " sier Savig, "så vi ønsker å vise folk tingene som er de samme eller hvorfor ting er annerledes."
Utstillingen samler ikke bare brev fra kjente kunstnere, men dagboksoppføringer, skisser fra museumsbesøk og bilder av de berømte og digerati-besøkende museer. Andre innspilte historier gleder oss med minnene fra spesielle besøk. Totalt er rundt 50 dokumenter og innspillinger fra de siste to århundrene omtalt.
Hovedmålet, sier Savig, er å vise hvordan omfanget og dybden av amerikansk kunst gjenspeiler mangfoldet av opplevelser en person, kunstner eller på annen måte kan ha på et museum: “Noen mennesker har det gøy å se utstillinger med barna eller deres foreldre, og noen mennesker er bare der for å studere, fordi de er studenter, noen mennesker er vakter. Vi ønsket virkelig å vise en rekke opplevelser på museer, fordi det er hva de besøkende vil ha. ”
Savig oppfordrer besøkende til å dele sine erfaringer også.
"En dag på museet" - museumsutstillingen om å besøke museumsutstillinger - er åpen til 2. juni 2013. Utstillingen har sin egen hashtagg, #DayAtTheMuseum, og en Flickr-side der museumsgjengere kan legge ut bilder sine turer til museer rundt om i verden. Sjekk ut noen av de delte bildene nedenfor.
Besøkende på Natural History Museum i Washington, DC. © Glyn Lowe Photoworks.
Mennesker og malerier i Musée du Louvre, Paris. © Laurent Yokel.
Blandede anmeldelser av en statue i Berlins Mitte-museum. © Mahoroba Foto.
En T-rex invaderer naturhistorisk museum. © Tim Aldworth
En kvinne og datteren studerer et maleri av Vincent Van Gogh ved Kröller-Müller-museet i Nederland. © Huub Louppen
