Velkommen til Reel Culture, en blogg som prøver å plassere filmer i en større sammenheng enn det som er nummer én på billettkontoret. I risikoen for å date meg, inkluderer mine tidligste filmminner turer med foreldrene mine for å se hva som ofte var forvirrende blockbusters som Ben-Hur og Spartacus, samt familiegodkjente hits som The Music Man . Det var først år senere at jeg forsto at andre filmformer gjorde større inntrykk på meg. Bugs Bunny and Popeye, for eksempel, eller The Three Stooges. Til og med animasjoner i reklamefilmer for produkter som Hertz og Anacin viste meg magien og kraften i kino. Frykt også: det tok flere år før jeg kunne se The Wizard of Oz utover tornadoscenen.
Det var film, ikke TV, som trakk meg, enten det var en Warster Bros.-gangster melodrama eller et dårlig dupet 16mm-trykk av Renoir's La règle du jeu . Stille, serier, vestlige, musikaler - jeg prøvde å forstå hvordan de fungerte, hvorfor noen lyktes og andre mislyktes, hvorfor en lavbudsjettsfilm kunne være hypnotisk og en antatt klassisk kjedelig. Et filmskjønnelseskurs på en samfunnshøyskole introduserte meg for Norman McLaren og Len Lye, journalistikkskole til Frederick Wiseman og DA Pennebaker, midnattsvisning til Freaks og Monterey Pop . De siste årene har jeg blitt lokket av hjemmefilmer, industrielle filmer, av alle digitale verk fra Pixar. "Orphan films" åpnet for enda flere skoler og stiler å sette pris på.
Så ingenting er utenfor grensene her, og ingenting er hellig heller. Dagens klassiker kan ha vært gårsdagens bombe. De fryktelige komediene Buster Keaton hadde hovedrollen i på MGM tjente mer penger enn de utsøkte filmene fra hans eget studio. Hvem skal si at Michael Bay ikke blir morgendagens Raoul Walsh?
Bevisst eller ikke, alle filmskapere trekker fra det som kom før, og en del av jobben min her vil være å vise hvordan fortiden påvirker nåtiden. Men stort sett vil jeg påpeke filmer du ellers ikke kan se, og prøve å forklare hvorfor de er viktige.
