Dawn of the Planet of the Apes finner sted 10 år etter avslutningen av Rise of the Planet of the Apes - nok tid til at aper har bygget sin egen sivilisasjon utenfor San Francisco og for at et virus har utslettet mye av den menneskelige befolkningen.
Relatert innhold
- Kaffe på hjernen - bokstavelig talt - kan hjelpe kirurger
I den virkelige verden er det tre år siden Rise, men det kan like gjerne ha vært et tiår basert på hvor langt teknologien bak filmen har kommet.
I den nyeste filmen hadde ikke visuelle effekter-teamet en, to eller til og med et dusin aper å animere: de hadde 2000. Aperne, som nå har menneskelignende intelligens, må handle og sende ut i grupper. Og de må gjøre alt på stedet.
Troverdighet her er nøkkelen. Primater er menneskers nærmeste levende slektning, noe som betyr at publikum kanskje ikke blir like lurt som de er av fantastiske skapninger som Gollum og Davy Jones.
For å oppnå dette utviklet WETA Digital, et New Zealand-hus for digitaleffekter som ble grunnlagt av Peter Jackson, det som kan være det mest sofistikerte bevegelsesfangstsystemet (mo-cap) noensinne er bygget - et nettverk med dusinvis av kameraer og hundrevis av trackere som er koblet trådløst til en sentral server.
Motion capture er en teknikk der animatører registrerer bevegelsen til en skuespiller og konverterer den til en digital 3D-modell. Skuespillere er stiplet med en serie markører, som gir animatører et tredimensjonalt nettkart over kroppene og ansiktene. Det tekniske teamet kan deretter gjengi et nytt ansikt og kropp på toppen av det rutenettet, og oversette ytelsen til en datagenerert karakter.
Selv om teknikken har fått mye oppmerksomhet de siste årene, i stor grad takket være Andy Serkis ytelse som Gollum i Lord of the Rings: The Two Towers (han spiller også Caesar, ape-lederen i Dawn ), er den faktisk blitt brukt i forskjellige former i flere tiår. Animatører på Disneys Snow White sporet live-action-opptak for å tegne karakterer, en rudimentær versjon av teknikken. Mo-cap utøvere har skaffet beinene til populære videospillkarakterer, inkludert Lara Croft og til og med Mario.
Moderne filmskapere hoppet ikke på bandwagon før på begynnelsen av 2000-tallet. Animerte filmer var det første målet. I The Polar Express (2004) brukte regissør Robert Zemeckis mo-cap for å la Tom Hanks spille flere karakterer gjennom hele filmen. Nylig har regissører brukt mo-cap for å legge til eller skape utseende som live-action moviemaking. Na'vi-skapningene i James Camerons Avatar og Serkis's Gollum er de mest kjente eksemplene.
Men på grunn av delikatessen med prosessen, blir mo-cap oftest gjort i studio, hvor fangespesialister har full kontroll over belysningen og naturen. Resten av scenen blir enten skutt separat og slått sammen med mo-cap-ytelsen eller animert på egen hånd. Når du er ute, som i forrige Apes- film, er miljøene små og kontrollerte.
Det som gjør den nye filmen så banebrytende er at 85 prosent av Dawn ble filmet på lokasjon utenfor New Orleans eller i Vancouver skoger, ifølge en rapport i IEEE Spectrum. Teamet for visuelle effekter gjemte 50 bevegelseskameraer i settene for å sikre at når skuespillere beveget seg gjennom en scene, som passerte foran hverandre eller bak børsten, ville minst ett av kameraene fortsatt se dem. En enkelt ramme kan inneholde så mange som 13 skuespillere, hver sportslige 48 LED-mo-cap-markør; kameraer strålte opptak til en lokal server via Wi-Fi, så det var ingen ledninger å skjule.
Teamet overførte data fra hver dags skyting tilbake til WETA-kontoret i New Zealand for gjengivelse. Uansett hvor fra 200 til 50 000 prosessorer kjørte på en gang for å lage alt fra pels, hud, øyne og negler med uberørt fotorealisme.
"Jeg tror dette er et høyt vannmerke for WETA for fotorealisme i performance capture, " sa direktør Matt Reeves i et intervju med New York magazine. "Ingen har prøvd å presse den så langt som vi gjorde på denne filmen."
For WETA, Dawn presset grensen for skala mer enn noe annet. I motsetning til tidligere innsats, krevde oppsettet deres omhyggelig daglig kalibrering samt beskyttelse mot elementene.
På slutten av dagen er det som vil få Dawn til å skille seg ut mot andre mo-cap-tunge filmer, ærlighetene til forestillingene. Detaljnivået WETAs system er i stand til å fange lar animatører kartlegge ekte, menneskelige følelser på datamaskingenererte aper.
WETAs arbeid lar Serkis, filmens stjerne, tenke på mo-cap som lite mer enn å opptre i ekstremt avansert sminke.
“Jeg handler bare. Med prestasjonsfangst er det ingen mysterier for det, ”sa han til The New Zealand Herald.
"Publikum ønsker å bli flyttet, " fortsatte han, "det skjer ikke av en visuell effekt; det skjer ved en skuespillerprestasjon. ”
Så langt ser kritikere ut til å være enige. AO Scott, filmkritiker for The New York Times, skriver: "[Serkis] ansiktsuttrykk og kroppsspråk er så evokativt og presist gjengitt at det er umulig å si hvor kunsten hans slutter og den utsøkte kunstgjenstanden til Weta Digital begynner."
Publikum kan heller ikke være i stand til å fortelle forskjellen. Men med bevegelsesfangst så fengende, blir det vanskeligere å ta vare på.
