Hva skjer når du slipper løs en anerkjent luksusvarefotograf på hundrevis av anatomiske dyreskjeletter som er oppbevart i museumssamlinger?
Relatert innhold
- Se den indre anatomi av Barbie, Mario og Mikke Mus - bein, tarmer og alle
Hvis den fotografen er Patrick Gries og skjelettene er de fra Paris 'naturmuseum for historie, vil du få en serie på 300 sterke bilder som forvandler faste, vanlige vitenskapelige eksemplarer til biologisk kunst.
En klapperslange (høflighet av © Patrick Gries) Gries tok disse bildene for å ledsage tekst fra oseanograf og dokumentar Jean-Baptiste de Panafieu i boken Evolution, utgitt av Xavier Barral, og de ble nylig omtalt i Photovisa-festivalen i Krasnodar, Russland.
"Hvis du går til museet, vil du se tusenvis av skjeletter, " sier Gries. "Jobben min var å ta ett eksemplar, isolere det og jobbe med lys for å fotografere prøven som om det var en skulptur."
Et flygende lemur (høflighet av © Patrick Gries) De Panafieus essays forteller historien om evolusjon stykke for stykke - med kapitler om tilpasning, konvergens, homologi og andre brede temaer - mens Gries 'slående bilder isolerer essensen i hvert dyrs unike tilpasninger.
Samtidig fremhever bildene imidlertid de vanlige anatomiske kjennetegnene som deles av alle virveldyr. Strippet for pels og kjøtt, kan det være vanskelig å identifisere skjelettene uten etikett: uten ører ser en kanin ikke så annerledes ut enn en gepard, og en apeskalle skiller seg bare i skala fra et menneskes.
En narwal (høflighet av © Patrick Gries) Å lage de tilsynelatende enkle bildene var langt vanskeligere enn det kan se ut, sier Gries. Bildene ble tatt i løpet av et halvt år, med dyr valgt stort sett av de Panafieu slik at Gries kunne illustrere essaysene sine. De fleste var fra museet i Paris, men duoen besøkte også fire andre museumssamlinger i Frankrike for å få tilgang til skjelettene de ønsket.
En gepard (høflighet av © Patrick Gries) Selv om skjelettene kan se ut til å sveve i en uberørt tilstand i midair, er den illusjonen et resultat av både digital og ekte oppfinnsomhet fra Gries.
"Det var veldig vanskelig å jobbe i museene, " sier han. "Mange av skjelettenes føtter er spikret fast på treplater, og vi kunne ikke berøre noe, så vi måtte fjerne disse tingene på datamaskin."
En afrikansk elefant (høflighet av © Patrick Gries) Å få dyrene til å virke som om de beveget seg, som de Panafieu ønsket for boken, var også ganske vanskelig. "Du må innse at med skjelettene beveger ingenting seg. Noen av dem ser ut som om de er i aksjon, men alt er ganske stivt, " sier Gries. "Så vi måtte bruke negler og ledninger for å holde dem på plass."
"Når du ser på bildene, ser det høyteknologisk ut, men måten vi måtte gjøre det på var ganske lavteknologisk, " sier han.
En hest og menneske (høflighet av © Patrick Gries) "Det jeg liker med det, er at du ikke en gang ville innse det, " sier Gries. "Du ville se på bildene og tro at de er akkurat slik skjelettene er presentert, og ikke lurer på, 'hvor er neglene og ledningene?'"
En brun ullaktig ape (høflighet av © Patrick Gries) Bildene som inkluderer flere dyreskjeletter, som illustrerer konsepter som predasjon eller evolusjonære våpenløp, er stort sett sammensatt av par av dyr som er omtalt sammen i selve museumsutstillingene.
En eurasisk sparrhawk tar en husspurv (med tillatelse av © Patrick Gries) "Det som er mest interessant for meg er krysningen mellom kunst og vitenskap. Jeg elsker å jobbe med prosjekter der jeg kan krysse fagfelt, " sier Gries.
Selv om prosjekter som omfatter både kunst og vitenskap ikke er radikale ideer i USA og i mange andre land, konstaterer Gries at det fremdeles er motstand mot å kombinere de to i Frankrike.
Men jeg tror det begynner å endre seg, og jeg er glad, sier han. "Jeg er ikke forsker, men jeg lærte så mye i løpet av dette prosjektet, på grunn av sjansen for at jeg måtte jobbe med en."
En rødrev og vanlig vole (høflighet av © Patrick Gries)
