Stå foran et fotografi. Tenk deg å stå inne i den og se på den som en langsom, feiende panne. Det er det den irske artisten John Gerrard gjør med landskapsbilder, ved å bruke en kombinasjon av fotografering, 3D-modellering og spillprogramvare. En utstilling av hans arbeider er på Hirshhorn-museet til 31. mai. Han snakket med magasinets Jeff Campagna.
Relatert innhold
- Spørsmål og svar: Rick Potts
Er kunstene dine en form for virtuell virkelighet?
Det er virtuell virkelighet. Jeg har etablert et veldig formelt rom hvor man kan ta hensyn til omgivelsene. Det er en type verden, en utfoldelse.
Er kreasjonene dine arbeidskrevende?
Helt sikkert. Jeg samarbeider med et team av spesialister: en 3D-modellerer, en programmerer som lager realistiske skygger og refleksjoner og en produsent som deretter vever det hele sammen. Det tok opptil ett år for oss å lage noen av verkene på Hirshhorn.
Leker du videospill?
Jeg er ikke en spiller. Jeg studerte skulptur og tok mastergrad i kunst og naturvitenskap. Innenfor vitenskapssamfunnet hørte jeg snakk om spillmotorer og lurte på, “Hva er det?” Så noen satte meg ned og forklarte at det gjør at virtuelle scener kan gjengis i sanntid. Jeg begynte umiddelbart å se potensielle nye applikasjoner.
Hvorfor dras du mot det amerikanske vesten?
Det amerikanske landskapet er interessant på mange forskjellige nivåer. De store sørlige slettene er veldig godt egnet til å bli ombygd tilnærmet fordi de stort sett er uten prestasjoner. Den har en veldig, veldig formell minimalistisk kvalitet i seg selv. Det ser nesten syntetisk ut til å begynne med. Og for meg representerer landskapet - spekket med gårder og oljefelt - også den globale trenden med uhemmet masseforbruk.
Et stillbilde fra Gerrards Dust Storm (Dalhart, Texas), 2007. (Hirshhorn Museum, SI) 
John Gerrard bruker en kombinasjon av fotografering, 3D-modellering og spillprogramvare for sine landskapsbilder. (Mark Glassner)
