Mer enn 30 millioner mennesker vil se Oscars i år, og de fleste av dem vil på et tidspunkt kjede seg.
Selv før seremonien var tre timer lang, ble den ansett som kjedelig. "Sikkert, noe materiale vil være å foretrekke fremfor den uendelige listen over priser, " klaget en New York Times- kritiker i 1960.
Før prisene eksperimenterte NBC med noe nytt det året og sendte sin første forhåndsvisning av motecocktailparty, som ble kostet av kostymedesigner Edith Head. Å utdanne husholdninger om trender og vise kjoler på nært hold, var sendingen en tidlig indikasjon på juggernaut som mote til rød teppe ville bli.
I disse dager, E! bruker ni timers dekning til Oscar, mest til den røde løperen. Overkill, sikkert, men Oscar-kjoler er ikke useriøse. De kan hoppe over designerkarrierer og skjule stjerners karrierer. Memene deres hjemsøker internett i årevis. De inspirerer utallige knock-offs, hjelper tenåringer med å se deres beste ut på skolekvelden og fordømme brudepiker til uheldige oransje nyanser.
Hvilken kjole i seremoniens 87 år lange historie har vært den mest innflytelsesrike? Det er ikke noe enkelt svar, men å grave etter en lyser opp noen fascinerende historier om økonomien i Hollywood-billedskaping. Fra stoffskårene skiller seg tre antrekk ut - Audrey Hepburns blonder Givenchy-kjole i 1954, Barbra Streisands klokkebunnsbuksedrakt i 1969 og Nicole Kidmans Dior-skjede i 1997.
La oss starte med det kontroversielle. Streisands frisørist rådet henne til ikke å bruke den glitrende buksen og toppen med en stor svart bue i nakken. Men Streisand var kjent som en funky kommode og tok ikke rådene. Utseendet - en forandring fra det klassiske kveldstøyet de fleste deltakerne traff - ble av noen kalt "ravishing" og "en monumental honnør til dårlig smak" av andre, skriver Bronwyn Cosgrave i sin historie om Oscar-mote, Made for each other. Da Streisand gikk på scenen for å samle sin pris - beste skuespillerinne for morsom jente - ble antrekket Oscars 'første tv-motefot. "Rumpekinnene hennes [ble] gjort helt blanke på grunn av den kraftige gjenskinnet fra auditoriets 153 varme, strålende kleiglys, " skriver Cosgrave . “STREISAND NUDE, ” leste en overskrift.
Dullness være borte! Mens Streisand ikke mente at stoffet skulle være så rent, hadde hun tenkt å ta en risiko. På denne måten satte hun scenen for Oscar-utdelingen som et sted der kjendiser kunne kommandere oppmerksomhet og skille seg ut. Uten den glitrende buksedrakten, hadde det vært Chers Vegas mohawk, Whoopi Goldbergs kappe- / bukse- / kjolesett eller Björks svane? Kanskje, men det er alltid vanskeligere å være først.
Audrey Hepburns kjole fra 1954 gjorde bølger av forskjellige grunner. Hvis Streisand etablerte en tradisjon for Oscar-eksentrisitet, gjorde Hepburn en sak for Oscar-polske. Kjolen hennes blonder, full skjørt og delikat belte var mye mindre underholdende på TV enn skuespillerinnen som hadde på seg. Men de hjalp også til med å sementere Oscars som en markedsføringsmulighet for designere.
Ifølge Cosgrave møtte Hepburn først klesdesigneren, Hubert de Givenchy, i 1953, da hun dukket opp på salongen hans i Paris for å handle kostymer til Sabrina. Kjolen hun hadde på seg året etter, da hun vant Oscar for beste skuespiller i Roman Holiday, var en sniktopp for hva folk ville se i Sabrina da den slo teatre noen måneder senere. Antrekket hennes delte den samme høye "båt" -halsen og nakne skuldrene som Hepburn anså som smigrende. Når Sabrina kom ut, ville alle ha den ikoniske kjolen med båthals, og Givenchy ommarkerte stilen: "Jeg kalte den 'décolleté Sabrina', " fortalte han Vanity Fair år senere. (Studio kostymedesigner Edith Head, misfornøyd med Givenchys engasjement fra get-go, hevdet alltid at Sabrina- designene var hennes.)
Forholdet til Hepburn og Givenchy - som skuespilleren ikke mottok annen kompensasjon enn gratis klær - varte i flere tiår, og hadde en betydelig effekt på designeren. I disse dager blir skuespillerinner betalt for en slik ordning: Jennifer Lawrence skal angivelig motta 15 millioner dollar for å være Diors ansikt i tre år, noe som inkluderer å posere i selskapets annonser og ha på seg kjolene på den røde løperen. Anne Hathaway fikk angivelig 750 000 dollar fra Tiffany & Co. for å bære juvelene sine da hun var vertskap for prisene.
Designere røper ikke hvor godt disse investeringene lønner seg, men det at de fortsetter å gjøre dem, taler for seg selv. "Kate [Winslet] iført den røde kjolen min til Oscar i fjor var utrolig for forretninger, " sa Ben de Lisi til Vogue i 2003. " Og nå, hver gang noen skriver om henne, bruker de bildet av henne i kjolen, og så det bare fortsetter og fortsetter. ”
Da Nicole Kidman hadde på seg en kjole av John Galliano, nyutnevnt på Dior, til Oscars i 1997, tok det ham fra motenavn til husholdningsnavn. Kjolen var også innflytelsesrik på en annen måte: den inspirerte knock-offs. Den broderte kartreuse-silken, med en spalte opp langs siden foret med surrealistisk mink, var "den første ekte couture-kjolen på den røde løperen, " Melissa Rivers, som dekket arrangementet det året for E! med moren, Joan, fortalte Vanity Fair . Men Alan B. Schwartz, designer av formalwear-linjen ABS, opprettet en $ 250-versjon for å selge hos Macy's, som en del av en samling som også inkluderte versjoner av Courtney Love's og Susan Sarandons kjoler. Som Women's Wear Daily rapporterte, kom ABS 'Dior-inspirerte pels i acetat og rayon i stedet for silke, og uten mink. På forespørsel fra Macy's gjorde Schwartz to versjoner, en i kartreuse, og en en mer "mainstream" -farge, burgunder.
I disse dager er mange titalls billigere versjoner av nylige Oscar-kjoler tilgjengelige på nettet, inkludert Lupita Nyong'os lyseblå Prada, Charlize Therons hvite Dior og Emma Steins bukkhalsede Giambattista Valli. Generelt sett er selv originalene mindre avantgarde enn de var på 90-tallet. Kanskje er det fordi vi observerer dem så nøye. Per Hollywood Reporters Merle Ginsberg, Oscar-motekritikk på 90- og 00-tallet, spesielt den fra Joan og Melissa Rivers, gjorde den røde løperen til “masse.” Vendepunktet i denne demokratiseringen, skriver Ginsberg, var Kidmans kjole fra 1997. Da Joan Rivers så det, bemerket hun: "Jeg hater den fargen!" Og ga heftige lyder i Kidmans retning.
Nå pleier skuespillerinner å ha team av stylister dyktige til å unngå slike scenarier. Som et resultat ser de ganske ensformige ut. "Den omendeende Versace-kjolen føles ikke lenger spesiell - selv om det tilfeldigvis er en spesielt fin kjole, " observerte Robin Givhan i Washington Post . Oscar-kjoler påvirker oss, men så igjen, vi påvirker dem også.
