Forestill deg om Yellow Brick Road - den magiske motorveien i filmen The Wizard of Oz fra 1939 - hadde vært lysegrå. Eller hvis Emerald City hadde vært en litt mørkere grå. Eller, hvis de glødende rubin-tøflene hadde vært bare et par blid festpumper.
Relatert innhold
- Hvordan Dorothys Ruby Slippers kom til Smithsonian
- Et tidlig skript av trollmannen fra Oz tilbyr et sjeldent glimt til skapelsen av den ikoniske filmen
Vanskelig å forestille seg det, og enda vanskeligere å forestille seg at en fargeløs Oz ville ha lagt seg inn i Amerikas filmminne på den måten den ballyhooed, multi-hued klassikeren har.
En av de mest minneverdige sekvensene i filmen ga både visuelt bevis på at Dorothy og Toto ikke var i Kansas lenger og en perfekt metafor for en dyptgripende endring i filmers natur. Øyeblikket kommer tidlig, etter at tornadoen har surret Judy Garland fra en harddyrgård til en helt velkomst i Munchkinland etter at huset hennes lander på en ond heks.
Kansas-scenene er filmet i Dust Bowl sepia, men provinsen Munchkins er vist i blendende farge.
Et av de revolusjonerende kameraene som gjorde den fargen mulig - teknisk kjent som DF-24 Beam Splitter Motion Picture Camera - kan sees i utstillingen "Places of Invention" i Lemelson Center i første etasje i Smithsonians National Museum of American Historie i Washington, DC
Ankomsten av farger ble ikke til med The Wizard of Oz ; moviemakers hadde brukt forskjellige metoder for å livliggjøre filmene sine, fra håndfarving film til spesielle filtre (akkurat som stillfotografer hadde funnet forskjellige alkymier for å styrke svart / hvitt film).
Den dansk-amerikanske oppfinneren August Plahn mislyktes med å finne økonomisk støtte for oppfinnelsen. Det Boston-baserte Technicolor Company, med investeringer fra byens bankfolk, var i stand til å etablere lignende teknologi som industristandarden. (US patent nr. 1 355 498) Den første funksjonen i alle farger kom ut i 1935, ifølge Anjuli M. Singh, en Roger Kennedy-minnestipendiat ved museet. Singh forteller at det også var spillefilmer som inneholdt korte Technicolor-seksjoner, slik at selv om trollmannen fra Oz brukte farge i større skala, stemte den overens med et bransjemønster. Dermed var ikke innføringen av farger så sædvanlig som den dramatiske endringen fra stumfilm til talkier i 1927, med The Jazz Singer som ga stemme til Al Jolson.
Kreditt for å lage det første praktiske filmkameraet går til en dansk-amerikansk oppfinner, August Plahn, hvis kamera delte bilder gjennom tre linser ved å bruke 70 millimeter film. Plahn mislyktes med å finne økonomisk støtte for oppfinnelsen. Det Boston-baserte Technicolor Company, med investeringer fra byens bankfolk, var i stand til å etablere lignende teknologi som industristandarden (en dominans selskapet beholdt i mange år).
The Wizard of Oz, som kom ut samme år som Gone with the Wind, en annen hitfilm i levende Technicolor, gjorde imidlertid et uttalende poeng om forskjellen farger kan gjøre til glede for publikum. Da Dorothy gikk ut av inngangsdøren og trer inn i Oz, var ingenting det samme igjen.
Skiftet fra gråtoner til levende farger kan ha vært en kraftig metafor for fremtiden for filmer, men Singh anser skiftet i filmen som en kommentar til de økonomiske og sosiale forholdene i USA den gangen. "For amerikanere som fortsatt var midt i den store depresjonen, og som er nervøse for en forestående konflikt i Europa, for å ha sett overgangen fra trist, sepia Kansas - en evokasjon av sin egen verden på den tiden - til den nydelige Technicolor-verdenen til Oz var en sårt tiltrengt flukt. ”
DF-24-kameraet, oppfunnet i 1932, er et av flere som ble brukt av kinematograf Hal Rosson for å filme The Wizard of Oz . (Library of Congress Prints and Photographs Division) DF-24-kameraet, oppfunnet i 1932, er et av flere som ble brukt av kinematograf Hal Rosson for å filme The Wizard . Den er komplisert og stor, stående 106 tommer høy, på en hjul-slede nesten seks meter lang, med det praktfulle utseendet som kan beskrives som steampunk. De indre funksjonene til kameraet som utsatte tre separate feltstrimler i rødt, grønt og blått (kombinert i prosessering for full farge) er innelukket i et blått foringsrør som kalles en blimp. Ryan Lintelman, en kurator for museets underholdningssamling, sier at dette skallet var nødvendig for å forvirre støy og også for å gi brannundertrykkelse, siden den brennbare nitratfilmen den gang var standardbestanden.
Lintelman sier at Technicolor Company bare bygde 29 av disse kameraene for bruk i USA, så hvis mer enn en fargefilm tok bilder samtidig, måtte avspillere og mannskaper noen ganger vente på tur til utstyr. Technicolor solgte ikke kameraene til studioene, i stedet leide de dem, og sendte spesialiserte operatører og tekniske eksperter sammen med hver enkelt.
Kreditt for å lage det første praktiske filmkameraet går til Plahn, hvis kamera deler bilder gjennom tre linser ved å bruke 70 millimeter film. (US patent nr. 2.109.596) Ikke bare har Technicolor-kameraene endret hvordan filmer så ut, sier Lintelman, men de endret også hvordan mannskaper, skuespillere og til og med forfattere arbeidet. "I den originale boken, og i det originale manuset som vi har, " sier han, "Dorothys rubin-tøfler beskrives som sølv. Før fotografering ble de endret for å dra nytte av Technicolor. ”Han la til at Ruby Slippers - også i Smithsonian-samlingene - faktisk er en mørk burgunder, og ser lysere rød ut på grunn av den kraftige belysningen som er nødvendig for å få mest mulig ut av fargefilmen .
Lysene som trengtes i filmingen av The Wizard var mange og kraftige. I følge Lintelman ble 150 buelamper brukt til å lysne interiørsettene, og dermed øke temperaturene til 100 grader eller mer (stakkars Tin Man!) Og til slutt kostet MGM rundt 225 000 dollar i elektriske regninger (i 1939 dollar). En branninspektør var på settet hver dag av skytingen på grunn av varmen i lysene og nitratfilmen. Mange skuespillere i filmen klaget over øyeproblemer som fikk skylden for lysene.
Det var imidlertid ingen klager fra publikum som gjorde The Wizard of Oz til en av tiårs største hits, og anses fremdeles som en klassiker i dag. Filmen laget en megastar av Judy Garland, og forankret andre rollebesetningsmedlemmer som Bert Lahr, Ray Bolger, Jack Haley og Terry the dog som Toto. Men noen av de største stjernene, nevnt først på slutten av studiepoengene, var disse Technicolor-kameraene.
