Klar bringebærhjerta og ta ut skiftene dine - en ny Anne Shirley kommer til Avonlea. Men ikke bank på hovedpersonen til "Anne", en ny CBC-serie basert på Anne of Green Gables, for å hvile på den elskede bokens laurbær
Ja, denne inkarnasjonen av Anne hater å bli kalt gulrøtter, bor på Green Gables og kan ikke overholde Gilbert Blythe. Og hun deler et brennende temperament og stormfullt rødt hår med Lucy Maud Montgomerys heltinne. Men denne Anne tåler overgrep og får sin periode, og showets temasang er av The Tragically Hip.
Oversettelse: Hvis du leter etter et sukkerholdig draktdrama, kan du se andre steder.
Serien, som fremdeles sentrerer rundt en fantasifull, ungdommelig foreldreløs som plukket inn på en landlig kanadisk gård, har allerede begynt å fly i Canada, og amerikanske publikummere vil få sin første smak av “Anne” når den debuterer på Netflix i mai. Smithsonian.com sjekket inn med Moira Walley-Beckett, showets Emmy-prisbelønte produsent og forfatter, for å lære mer om hennes oppdatering til Montgomery historie.
Hvorfor var det på tide med en ny Anne of Green Gables ? Det har allerede vært så mange film- og TV-tilpasninger av boken.
Anne er tidløs, men hun er betimelig akkurat nå. Jeg er ikke påvirket av det som har kommet før. Jeg føler at Annes saker er utrolig relevante og aktuelle akkurat nå. Det er så mye samtale i verden om kjønnsparitet og feminisme og fordommer og de som kommer bort fra. Mennesker som er andre. Alle disse samtalene er innenfor LM Montgomery sitt forfatterskap. Det er den perfekte tiden å snakke om det igjen.
Jeg har hørt at det nye showet er et "mørkere tak" på Anne of Green Gables . Hvordan sitter den frasen hos deg?
Jeg antar at jeg egentlig ikke er enig i at det er en mørkere ting. Jeg tror at det er et dypt, ærlig inntrykk. Hele Annes bakhistorie er i boka. Hun har hatt et forferdelig tidlig liv. Hun snakker om det i utlegg, og jeg tok oss bare dit dramatisk.
Jeg hedrer Annes opprinnelige sår og hennes opplevelse i hjem til fremmede som var uvennlige, kjærlige og voldelige og viser disse opplevelsene i flashbacks, slik at vi forstår nøyaktig hvor hun kommer fra og hva innsatsen er. Det viser også hvorfor det er så viktig for henne å finne et sted å høre til og finne kjærlighet. Jeg tror det er hva folk mener med "mørkere." Vi drar dit. Vi er vitne til det og opplever det som Anne gjorde.
Du går utover boken i serien også.
Vi gjør. Breaking story var en veldig organisk opplevelse for meg. Jeg er en hengiven fan av boken og Montgomery historiefortelling, og er også en veldig inkrementell historieforteller. Jeg liker å ta meg god tid, og boka var veldig rask - for fort for meg. Jeg tenkte: "Jeg skal bare la meg være kreativ og samtidig beholde mange av de elskede og ikoniske øyeblikkene i boka fra de første årene."
Jeg ville la karakterene fortelle meg historien. Så mot slutten av episode en er vi ute og booker nytt territorium i episode to.
Kan du dele noe om de nye tomtene?
Et eksempel er en karakter som heter Jerry. Han er nevnt i en setning i boken. Vel, han er en vanlig på showet vårt. Jeg trodde det var veldig nysgjerrig at han jobbet på Green Gables hele tiden, men vi har aldri nevnt noe mer om ham, vi hadde aldri samspill med ham. Vi har aldri forstått hva virkningen av å ha ham rundt familien kan ha. Han er en interessant folie for Anne, og et interessant springbrett for ideer og fantasi.
Vi bruker også ganske mye tid på skolen. I boka går vi aldri på skolen den første dagen - Anne går på skolen, kommer tilbake og forteller Marilla om det. Jeg ville gå.
En annen måte vi går av boken er med Matthew og Marilla. Hvem er de? Hvorfor giftet de seg aldri? Hvorfor er de 60 år og lever som søsken?
Når leste du først bøkene?
Jeg var 12 eller 13 år.
Hva sto for deg som voksen som ikke var der da du møtte dem første gang?
Jeg ble rammet så mye av Montgomerys prosa, hennes beskrivelser av naturen. Det er så strålende. Da jeg var liten handlet jeg om Anne. Nå har jeg et mye bredere perspektiv. Jeg fikk en bedre forståelse av de andre karakterene - og en bedre forståelse av hva som får Anne til å tikke. Hennes livlige fantasi er en del av den hun er, og også en mestringsmekanisme som svar på hennes opprinnelige sår. Hun trengte det sårt.
Film i PEI (Anne the Series, Courtesy of Moira Walley-Beckett) 
På sett (Anne the Series, Courtesy of Moira Walley-Beckett) 
På sett med Amybeth (Anne the Series, Courtesy of Moira Walley-Beckett) 
På sett med Geraldine (Anne the Series, Courtesy of Moira Walley-Beckett) 
På sett (Anne the Series, Courtesy of Moira Walley-Beckett) 
På sett med Amybeth (Anne the Series, Courtesy of Moira Walley-Beckett) Apropos original såring, vant du to Emmy Awards for å ha skrevet episoder av “Breaking Bad” . Hvilke erfaringer fra showet ble overført til “Anne”?
Det hele er et stykke av det som interesserer meg som forfatter. Jeg er alltid trukket til veldig mørke, menneskelige, psykologiske historier - det er syltetøyet mitt. “Breaking Bad” var en veldig liten historie om en vanlig person som elsket familien og fikk en virkelig dårlig hånd. For meg var det en veldig menneskelig historie, og det er også Anne.
Hvordan kastet du Amybeth McNulty som Anne?
Vi gjorde et globalt søk og så godt 1 800 jenter med rolleledere på tre kontinenter. Profesjonell, amatør - vi opprettet til og med et nettsted der alle jenter kan laste opp auditionen sin. Hun må bære en serie slik Bryan Cranston måtte bære “Breaking Bad” . Det er en massiv rolle. Anne er en så ordinær karakter, og jeg visste at hun måtte ha noen seriøse ferdigheter for å virkelig bebor denne delen.
Amybeth fanget øyet ganske tidlig. Hun sendte oss et bånd fra en liten by rett utenfor Donegal, Irland. Hun fortsatte å lage den på kortlisten måned etter måned. Da vi møttes personlig, tok vi henne med til en vakker hage og fikk henne til å snakke med blomster slik Anne kanskje gjorde. Det ble virkelig tydelig at det ikke var noen andre Anne.
Folk er virkelig knyttet til denne historien. Hva håper du at de legger igjen når de kommer til serien din?
Jeg håper at de ikke ser på boka på en dogmatisk måte. Jeg gikk for et dokumentarisk nivå av ekte - det er veldig forankret i autentisk maritimt liv i 1896. Naturverdenen er en virkelig tilstedeværende, aktiv del av denne historien, også. Vi har tenkt å lage en Jane Campion-funksjon. Vi ønsket at det skulle være visceralt og ekte og episk og intimt og erfaringsmessig. Jeg føler meg veldig stolt over hvordan den inviterer deg inn, i motsetning til andre periodeverk som føles som et museumsstykke. På disse måtene er det virkelig forskjellig fra noen annen versjon.
