Altfor ofte er historien til asiatiske amerikanere i film en av stereotyper. The Washington Posts Ada Tseng har en samling av relevante eksempler, fra den hvite skuespilleren Luise Rainers rollebesetning fra 1935 som en kinesisk amerikaner over den faktiske asiatiske filmstjernen Anna May Wong til den nyere hvitvaskende kontroversen rundt Scarlett Johannsons rollebesetning i Ghost in the Shell .
Det var det som gjorde Crazy Rich Asians, en romantisk komedie i 2018 basert på Kevin Kwans bok med samme navn - og den første store Hollywood-filmen som har en all-asiatisk rollebesetning siden 1993 The Joy Luck Club - en landemerke prestasjon i representasjon. Nå er den Askepott-eske himmelsblå kjolen som ble båret av Constance Wus rollefigur i filmens klimatiske bryllupsscene, satt sammen med slike popkulturskatter som Judy Garlands rubin-tøfler, en Kermit the Frog-marionett og originale tegneserier av Peanuts- skaperen Charles Schultz, som alle er innlosjert på Smithsonians National Museum of American History.
I et intervju med Smithsonian.com etterlyser Theo Gonzalves, en kurator for kultur- og samfunnsliv ved Museum of American History, flere historier som “lar oss fortelle kompleksiteten, fylden i hva det vil si å være asiatisk og asiatisk amerikansk .”
"Mange publikummere der ute, spesielt de yngre, husker ikke virkelig forrige gang de så en nesten all asiatisk amerikansk rollebesetning, " sier han . "Det skal ikke være en begivenhet hvert 25 år."
Crazy Rich Asians fokuserer på Wu's Rachel Chu, en kinesisk-amerikansk økonomiprofessor som oppdager kjæresten Nick (Henry Golding) tilhører en av Singapores rikeste familier etter å ha kommet til byen for en venns bryllup. Filmen var et hitkontor, og tjente mer enn 238 millioner dollar over hele verden, og ble hyllet mye for sin ekstravagante visualisering av en verden okkupert av de øvre sjellene i det singaporeiske samfunnet. For å fortelle denne historien, påpeker Vultures Tomris Laffly, ble mote brukt “til både å artikulere og pirke moro på rikdom.”
Bruden som skal være (Sonoya Mizuno), for eksempel, kaster en gull-paljett-jumpsuit til hennes utdrikningslag og følger opp dette disko-tema antrekket med en flerlags jumpsuit-slått-kjole, aksentert av tusenvis av Swarovski-krystaller, under hennes faktiske bryllup. Nicks misbilligende mor Eleanor (Michelle Yeoh) derimot velger et undervurdert, elegant utseende som likevel viser velstand. I den andre enden av spekteret bærer Rachels venn Peik Lin Goh (Awkwafina) og hennes "nye penger" -familie overdrevent flamboyante utseende, inkludert en gulltrimmet Versace-treningsdrakt og hundemønstret pyjamas.
Kjolen ble opprinnelig designet for Marchesas høst 2016-kolleksjon (Courtesy of Marchesa) "Filmens bruk av mote er ikke bare dekorativ eller sekundær, " forklarer Gonzalves i en uttalelse fra Smithsonian. Klærne fra rollebesetningen spiller en avgjørende rolle i markeringen av sosial klasse blant karakterene - fra flergenerasjonspengede eliter fra Peranakan (Straitsfødte kinesiske innvandrere), til nouveau riche- streverne i Singapore, til arbeiderklassen kinesiske innvandrere i USA og deres asiatiske amerikanske modell minoritetsavkom. ”
Rachel gjennomgår selv en dramatisk moteevolusjon gjennom hele filmen, og forlater de enkle riene hun hadde med seg hjemmefra for stadig mer eksklusive antrekk. Kjolen som vil bli donert til Smithsonian - en blomsterpynt, gulkerilengde kjole i gresk stil, komplett med en dyp V-hals, snippet midje og flytende tyll - er slitt i et triumføyeblikk der Rachel står opp for seg selv i den pågående kampen med Eleanor, til slutt sementere hennes følelse av kontroll i en ukjent verden.
"Det ble bokstavelig talt en eventyrkjole for folk, " forteller regissør Jon M. Chu til Los Angeles Times ' Jen Yamato i et eksklusivt intervju. "Vi snakket om hvordan dette ville få henne til å føle og hvor kraftig det ville være for henne - og at det også er hennes valg å bruke."
Marchesa, couture-huset bak kjolen, designet opprinnelig kjolen for merkets høst 2016-kolleksjon. Selv om rullebaneversjonen hadde lange ermer, forteller kostymedesigner Mary E. Vogt til Vultures Laffly teamet bestemte seg for å fjerne dem for å få Rachel til å bli "sårbar" under bryllupsbildet.
Donasjonsseremonien er satt til å punktere “The Party: A Smithsonian Celebration of Asian Pacific Americans” den 18. mai, en innledende iterasjon av en årlig feiring av asiatiske Pacific Amerikaners bidrag til musikk, film, sport og kulinarisk kunst som er arrangert av Los Angeles-baserte Smithsonian Asian Pacific American Center.
En ung fan av filmen, en asiatisk amerikansk jente ved navn Olivia, mottok allerede en hjemmelaget rekreasjon av kjolen fra moren hennes, Ha.
"Dette er første gang jeg har laget et kostyme der det ga meg fryshet, " skrev Ha på bloggen sin, "å se henne se seg selv i noen som ser ut som henne. ... Det er som å se fremtiden. ”
Gonzalves gjengjelder denne uttalelsen og sier at han håper den originale kjolen Rachel hadde på seg vil inspirere til lignende reaksjoner når den fortsetter å se i DC
"Jeg vil at de skal kunne se seg selv i museet, " sier Gonzalves til Smithsonian.com . "Jeg vil at de skal se seg selv i amerikansk historie."
