Hvis håp er "tingen med fjær", er leiren, som definert av teoretikeren Susan Sontag, "en kvinne som går rundt i en kjole laget av 3 millioner fjær." Céline Dion, pyntet i showgirl couture fylt med bejeweled frynser og en fjærhodestykket, personifiserte dette bildet ved Met Gala i går kveld, en årlig fordel som ble arrangert av Metropolitan Museum of Art's Costume Institute. Ubesvimt over-the-top var hun blant A-listestjernene som spikret begivenhetens unnvikende tema fra 2019: "Camp: Notes on Fashion."
Andre standouts inkluderte sanger og Smithsonian Ingenuity Award-vinner Janelle Monáe, som tolket leiren som en svart, hvit og varmrosa kappe komplementert med en blinkende fjærete øye BH, og Billy Porter, stjerne i FX-showet "Pose", som trakk utmerkelser for sin over-the-top, Cleopatra- inspirert inngang og forgylt sett med vinger. Lady Gaga og Cardi B, som begge kan skryte av overdrevent omfangsrike tog (Gaga, en av gallas verter, viste frem fire separate antrekk, som hver mer avslørende enn de siste i løpet av natten), tjente også kritikernes godkjenning.
Janelle Monae deltar på 2019 Met Gala (Dia Dipasupil / FilmMagic) 
Cardi B deltar på 2019 Met Gala (Neilson Barnard / Getty Images) 
Lady Gaga deltar på 2019 Met Gala (Dimitrios Kambouris / Getty Images for The Met Museum / Vogue) 
Billy Porter deltar på Met Gala i 2019 (Taylor Hill / FilmMagic) Det er vanskelig å finne essensen i leiren - det er en estetisk følsomhet som kan legges til grunn av "kasserte men fortsatt glitrende bit av søppel", den kitschy "hagsploitation" -sjangeren som ble pioner av Joan Crawford og Bette Davis i Whatever Happened to Baby Jane, Tiffany-lamper, Killing Evas tullebomullsgodteri-kledte leiemorder Villanelle, "over-the-top humor ... kombinert med store doser glamour, " og rosa flamingoer (plastik eller noe relatert til John Waters 'klassiske 1972-film med samme navn).
På sin side betraktet Sontag, hvis essay fra 1964 “Notater om 'leir' 'inspirasjon til gallaens navn i 2019, leiren som" kjærligheten til det unaturlige: av kunst og overdrivelse ", men bød på liten avklaring utover dette, i stedet for å skrive, " Å snakke om leir er derfor å forråde det. ”
Det overlot det til kritikere å bestemme hvilke A-lister som passer til nattens tema. Singer Kacey Musgraves 'hot pink, Barbie-inspirerte skinnkjole? Besluttet leir. Zendayas Askepott ballkjole? Leir. Jared Letos halshuggede hodeveske? Leir også. Men sangeren Frank Ocean's direkte casual antrekk? Avhenger av hvem du spør: BBC ropte ham ut som "en av mennene som ikke fikk temamemoet til leiren", og rapporterte at han hadde blitt "dratt på nettet for å se mer ut som en sikkerhetsvakt i et vanlig svart antrekk." Men andre kom ut i Ocean's forsvar og demonstrerte tøfligheten rundt naturen av å feste ned hva leiren er. Som GQs Sam Schube kom med argumentet, hvis Sontags "Notater om leir" anser leir som "forsøket på å gjøre noe ekstraordinært", så "hva kan være mer leir enn et ekstraordinært antrekk bare i sin ordinære?"
Leir går selvfølgelig langt utover det Sontag skrev i sitt sædoppsats. Historisk sett har den hatt sterke bånd til queer-kultur. I følge kunstneren Bruce LaBruces "Notater om leir / antirleir" utviklet det immaterielle fenomenet seg som et "hemmelig språk for å identifisere seg selv til likesinnede eller lignende lukkede homofile." Vox 'Rebecca Jennings skriver at leiren, representert ved dragkultur, for eksempel, har lenge vært brukt som et verktøy for queer eller marginaliserte individer for å utfordre dominerende kulturelle normer - en poengskuespiller og manusforfatter Lena Waithe la vekt på i sitt Met Gala-antrekk, en lavendel pinstripe-drakt med erklæringen “Black drag dronninger oppfant leir ”emblazoned på baksiden. (Pinstripene selv var laget av hymner av svarte ikoner, inkludert tekster til sanger som Diana Ross's "I'm Coming Out og Gloria Gaynors" I Will Survive. ") To av figurene som er mest knyttet til leiren - Andy Warhol og Oscar Wilde - er queer-ikoner for sine respektive epoker.
Lena Waithe og designeren Kerby Jean-Raymond, som gikk den røde løperen med henne. (Theo Wargo / WireImage) Ettersom leir har fått mer en mainstream-resonans de siste årene - hva kan tross alt være mer mainstream enn å tjene som Met Gala-temaet? - Forskere har gitt uttrykk for bekymring for at båndene til det queer-samfunnet forsvinner. Men som Kareem Khubchandani, en professor i prestasjonsstudier og queerstudier ved Tufts University, sier til NBC News 'Ben Kesslen, "Det som ignorerer er at det alltid dukker opp forskjellige typer queer-folk som aldri har hatt kjøp." Khubchandani mener disse personene, i tur, vil pionere nye former for leir fremover.
Debatten om hva som er og ikke er leir, strekker seg tilbake til 1700-tallet. Met Costume Institute's medfølgende Camp: Notes on Fashion- utstilling trekker frem 250 gjenstander for å spore utviklingen av konseptet, og forbinder et portrett av Frankrike fra Louis XIV fra 1701 med opprinnelsen til begrepet, som stammer fra det franske verbet se camper, eller "til stå fast. ”I maleriet slår den storslåtte monarken, bedre kjent som Solkongen, et overdrevet holdning ment å formidle absolutt makt. Det er en gjennomgående linje som kobles helt til moderne tider - akkurat som det fremgår av Met Gala i går kveld, påpeker Vogs Hamish Bowles, "I Versailles var alt positur og ytelse."
