Web-tegneserier kan være en liten sjanger, men noen få har økt til utbredt popularitet innen nettkultur, inkludert XKCD, Indexed, The Oatmeal og Dinosaur Comics, også kjent som Qwantz. Denne siste er en merkelig passform; mens den inneholder dinosaurer, berører vitsene sjelden paleontologi, og de grenser til absurde. Det er etter de fleste definisjoner en tegneserie, men kunsten endrer seg aldri. Det er alltid T. rex som snakker med vennene sine Dromeceiomimus og Utahraptor, mens han nærmest tråkker på et lite hus, en bil og en kvinne - minner fra utklipp fra gamle datamaskiner. For å få en bedre forståelse av hvor Dinosaur Comics passer i Venn-diagramskjæringspunktet mellom dinosaurblogger og web-tegneserier, korresponderte jeg med Ryan North, den gale genien bak stripen, via e-post.
Hvorfor dinosaurer? Og mens T rex . er en naturlig, hvorfor to andre, mer obskure dinosaurer? Ingen triceratops ?
Jeg skulle ønske jeg hadde et bedre svar enn "Jeg hadde noen dinosaurutklipp liggende." Jeg eksperimenterte faktisk med Astronaut Comics først, men du får ikke ansiktsuttrykk med romhjelmen, så dinosaurer var det! Jeg gikk med T. rex som hovedperson fordi han er kjendisdinosauren: Hvis du kjenner en, er det ham. Han er tenkt på som dette topp rovdyret, ustoppelig, og jeg trodde det var mye potensiale for komedie der. Selv i den første versjonen av tegneserien jeg aldri ga ut, var det en Maiasaurus i de to første panelene, og hvis jeg hadde gått med henne, ville det ha vært en veldig annen tegneserie.
Har du lært mye om dinosaurer mens du gjorde webcomic?
Jepp! SÅ MYE. Leserne mine holder meg nå kjent med hver nye dinosaurutvikling, så jeg har lært ganske mye. Og jeg hadde mye å lære: Det er flaut å innrømme, men siden jeg bruker den samme kunsten igjen og igjen, gjenspeiler dinosaurene som de vises i tegneserien min kunnskap om dinosaurer da jeg startet tegneserien. T. rex går stående som en person ... det er fornuftig, ikke sant? Og de var store, som åtte historier store, ikke sant? Ja, jeg skal gå med det.
Jeg visste at huset og bilen og bittesmå kvinnen tok feil, men med alt annet trodde jeg at jeg gjorde det RIKTIG OK.
Hva var din inspirasjon / grunn til å holde kunsten statisk i alle tegneserier?
Desperasjon, egentlig. Jeg hadde ønsket å tegne tegneserier på en stund, men det å være helt ute av stand til å tegne litt begrenset den ambisjonen, før jeg kom frem til denne løsningen. Det viser seg at det er mange mennesker som jobber i tegneserier som ikke kan tegne: A Softer World er en fotokomikk, andre bruker videospill eller finner andre måter å omgå det på. Jeg synes leksjonen her er at tegneserier er kjempebra, og selv de som virkelig ikke har noen virksomhet å gjøre dem, vil elske dem nok til å finne en måte!
Et par paneler fra en av Norths strimler (med tillatelse av emnet) Hvis du skulle forandre kunsten og blande ting, hvilken ny dinosaur ville du lagt til og hva ville hans eller hennes egenskaper være?
Jeg vil gjerne ha noen i luften. Jeg la Pteranodon og en Rhamphorhynchus til toppen av siden i min siste redesign, og hvis du blar ned, er siden satt opp slik at pterosaurene flyr over tegneserien og ser på bunnteksten nederst på siden ovenfra. Så mens de ikke er i tegneserien, interagerer de fortsatt litt med det!
Jeg tror det ville være morsomt å ha en super mandig, ultimativ Rhamphorhynchus som henger rundt, bare til tross for all tøff snakk han spiser insekter til middag. Kanskje jeg ville gjort henne kvinne skjønt, for å balansere kjønnsdelingen i tegneserien.
Et annet spørsmål, den veldig gående, men likevel interessante: "Hvor får du ideene dine fra?"
Det er et par svar på dette. Jeg bekymret meg for at jeg hadde en fin tilgang på ideer, at jeg skulle holde på hver av dem i tilfelle det var det siste. Men så snakket jeg med andre tegneserieskapere og jeg innså at ideer er billige, du kan ha en million ideer. Den vanskelige delen er oppfølgingen: å få gode til å fungere, få det beste ut av råvaren! Så nå bekymrer jeg meg ikke for å gå tom for ideer.
Når det er sagt, er det dager der jeg ikke aner hva jeg skal skrive. Jeg har noen tekstfiler fulle av protostrips: ting jeg startet og deretter forlot fordi det ikke fungerte, tekstutdrag, ting jeg vil utforske, men ikke har gjort det ennå. Hvis jeg sitter fast vil jeg bla gjennom dem og prøve å finne noe som fungerer! Du kan behandle det som en buffer: Jeg fyller den opp når jeg kan, og når jeg ikke kan, kan jeg dyppe i den til et utgangspunkt.
Hva gjorde du før du startet Dinosaur Comics, og hvordan informerte det om stripen?
Jeg var faktisk student. Jeg startet tegneserien i undergrad (informatikk), fortsatte den gjennom grad school (datalinguistikk), og da jeg ble uteksaminert hadde jeg valget mellom å skaffe meg en skikkelig jobb eller se om denne tegneserie-tingen kunne fungere. Ingen krenkelser for virkelige jobber, men tegneserier virket mye morsommere. Å være så kjent som jeg var med datamaskiner, å gjøre stripe på nettet var ikke engang en beslutning, selv om jeg i ettertid har snakket med mange tegneserieskapere som standardvalget er å jobbe på trykk og gå på nettet er en "stor beslutning", eller på minst et bevisst valg. Men for meg var det ikke noe valg, for på nettet kan jeg nå millioner av mennesker. Jeg kan ikke trykke så mange tegneserier på egenhånd!
Å være online fungerer veldig bra for noe kreativt arbeid, men spesielt tegneserier. Du må erkjenne som en kreativ person at ikke alle kommer til å være med på det du gjør. La oss si at 1 av 10 mennesker liker tegneserien min: det betyr at hvis den er trykt på papir, vil 90 prosent av publikum si: "Hva er dette? Bildene endres ikke. Det er forferdelig, og nå er jeg fysisk sint. ”Alle som publiserer det, vil få brev om det. Men på nettet kan en av ti selv velge, og når de finner nettstedet mitt, sier de: "Åh, dette er flott, dette er ulikt noe jeg ser i papiret. Jeg skal vise dette til vennen min som deler min sans for humor. ”Jeg vil heller ha den leseren, som elsker den, enn ti ganger så mange lesere som ikke liker den, som leser den bare fordi den er der .
Hvilke tegneserier leser du?
Så mange! Jeg kobler til et tonn under tegneserien min, og bruker "Hvis du liker tegneserien min, kan du like de samme tegneseriene jeg også liker!" -Teorien. Min favoritt er Nedroid, som er så godmodig og morsom. Jeg foreslo for min kone med en Nedroid-tegneserie som Anthony og jeg samarbeidet om. Jeg antar at det jeg prøver å si, er at jeg virkelig liker denne komikken, dere.
Ser du for noen endringer som kommer til stripe når som helst? Hva er det neste for deg?
Jeg vet ikke! Selve tegneserien har endret seg mye (se på de tidligere tegneseriene og sammenlign dem med de jeg skriver nå, og det er som om de er skrevet av en annen forfatter), så jeg regner med at jeg vil fortsette den langsomme utviklingen over tid. Hver dag prøver jeg å skrive en tegneserie som jeg selv vil lese, og det har fungert ganske bra så langt. Jeg har nok en boksamling som kommer ut snart; fordelen med bøkene er at du kan gi dem i gave. Samfunnet vårt har ennå ikke utviklet seg til det punktet hvor vi kan si: "Hei, sjekk ut denne URL-en, " og gi den videre som en gave, så inntil vi når det punktet, bøker det er det.
