Arkitekturens og vitenskapelige illustrasjonens verdener kolliderte da Macoto Murayama studerte ved Miyagi University i Japan. De to har mye til felles, så langt kunstnerens øye kunne se; både arkitektoniske planer og vitenskapelige illustrasjoner er, som han uttrykker det, "forklarende figurer" med nøye oppmerksomhet på detaljer. "Et bilde av en ting presentert med massiv og forskjellig informasjon er ikke bare visuelt vakkert, det er også mulig å ta en omfattende operasjon involvert i prosessen med å konstruere denne tingen, " sa Murayama en gang i et intervju.
Et frontriss av Lathyrus odoratus L. 2009-2012. Av Macoto Murayama (Bilde med Frantic Gallery) I et prosjekt kaller han “Uorganisk flora”, diagrammer den 29 år gamle japanske kunstneren blomster. Han kjøper eksemplarene sine - søte erter ( Lathyrus odoratus L., asiatiske dagblomster ( Commelina communis L.) og svovelkosmos ( Cosmos sulphureus Cav.), For å nevne noen - fra blomsterstativer eller samler dem fra veikanten. Murayama dissekerer hver blomst nøye fjerner kronbladene, anther, stigma og eggstokkene med en skalpell. Han studerer de separate delene av blomsten under et forstørrelsesglass og tegner og fotograferer dem.
Ved å bruke 3D-grafikkprogramvare lager kunstneren modeller av full blomst, så vel som stigma, korsblåser og andre deler av blomstringen. Han rydder opp i komposisjonen i Photoshop og legger til målinger og kommentarer i Illustrator, slik at han til slutt ikke har skapt noe annet enn en botanisk blåkopi.
Cosmos sulphureus Cav., Rørformet blomst, 2010. Av Macoto Murayama (Bilde med Frantic Gallery) "Åpenheten i dette arbeidet refererer ikke bare til de blomsterrike kronbladene til en blomst, men til den ambisiøse, romantiske og utopiske vitenskapens kamp for å se og presentere verden som en transparent (fullstendig sett, fullstendig grepet) gjenstand, " sier Frantic Gallery, Tokyo-etableringen som representerer artisten, på nettstedet.
Murayama valgte blomster som tema fordi de har interessante former, og i motsetning til tradisjonelle arkitektoniske strukturer, er de organiske. Men som han har sagt i et intervju, "Da jeg så nærmere på en plante som jeg trodde var organisk, fant jeg i sin form og indre struktur skjulte mekaniske og uorganiske elementer." Etter å ha dissekert den, la han til, "Min oppfatning av en blomst ble helt forandret. ”
Et sideriss av Commelina communis L. 2011. Av Macoto Murayama (Bilde med Frantic Gallery) Hans tilnærming gir mening når du hører hvem Murayama teller blant hans innflytelser - Yoshihiro Inomoto, en berømt bilillustratør, og Tomitaro Makino, en anerkjent botaniker og vitenskapelig illustratør.
Spoon & Tamago, en blogg om japansk design, sier at illustrasjonene "ser ut som om de hører hjemme i en håndbok for halvledere." Selvfølgelig, ved å fremstille eksemplene hans på en måte som ligner på tegninger, lager Murayama blomster, med alle intrikatene, ser ut som noe menneskeskapt, noe konstruert.
