Da jeg vokste opp, var det ingen som "eide" som har filmer bortsett fra bedrifter og eksentriske samlere. Mange familier laget hjemmefilmer, og noen selskaper tilbød kondenserte versjoner av tegneserier og komedieshorts på 16mm og 8mm for hjemmemarkedet. Men ideen om å kjøpe individuelle eksemplarer av Borte med vinden eller trollmannen fra Oz virket uhøflig. For en ting, hvem hadde plass til å lagre de åtte til ti hjulene på 35 mm lager som utgjorde en typisk spillefilm, enn si kjøpe og lære å betjene en 35 mm projektor? Og hvordan kunne hjemmevisningsopplevelsen konkurrere med en faktisk kino?
Standardene endret seg etter at en generasjon vokste opp med å se filmer på TV i stedet for på kinoer. Hollywood var på vakt mot TV først, bekymret for at det ville kannibalisere det filmgående publikum. Men på 1960-tallet omfavnet studioer mediet som en ny inntektskilde. Sen kveld var TV hvor mange filmknusere som først ble kjent med klassiske filmer. Da videokassetter først ble tilgjengelig for hjemmekonsumenter på 1970-tallet, holdt Hollywood igjen. Bekymret for å miste kontrollen over produktet sitt, prøvde studioene å leie frem for å selge filmer. Vestron Video var med på å endre reglene da den markedsførte Michael Jacksons musikkvideo Thriller som en "sell-through" i stedet for leiebånd.
Inntektene fra videokassetter, og senere fra laserdiscs, DVDer og Blu-Rays, viste seg å være uimotståelige for studioene, til tross for frykt for bootlegging og piratkopiering. For en bransje som er desperat etter å beholde kontrollen over produktet sitt, blir streaming sett på som en hellig gral. Forbrukere “bruker” et produkt ved å se det, hvoretter det returneres til opphavsrettseiere.
Streamingsider utvikles daglig som studioer og plattformjockey for posisjon. Netflix har gjort noen bemerkelsesverdige tabber for å prøve å bytte til en all-streaming plattform, men konverteringen vekk fra papirkopier er uunngåelig. På en måte er det å lagre filmer i skyen som en retur til fortiden da studioer, og ikke forbrukere, bestemte hvordan og når en film kunne sees.
Filmfans rusler for å følge med på teknologi. Gamle line-hjemmevideo-distributører som Criterion gir fortsatt ut DVDer og Blu-Rays, men nå har Criterion også begynt å strømme på Hulu.
I mellomtiden er her tre nettsteder som tilbyr gratis streaming. (I tilfelle du gikk glipp av det første innlegget i denne serien, skisserte jeg noen andre samlinger tilbake i august.)
Tilknyttet University of South Carolina kombinerer University Libraries Moving Image Research Collections (MIRC) sine beholdninger under fire store paraplyer. MIRC startet i 1980, da den mottok en donasjon av Movietone News-biblioteket fra Twentieth Century-Fox Film Corporation. Fox Movietone News var en av de mest betydningsfulle produsentene av nyheter på begynnelsen av det tjuende århundre, og University of South Carolina's Collection er uten tvil den mest komplette film i den amerikanske kulturen fra den perioden som eksisterer overalt i verden. Selv om de ikke er fullstendige, inneholder eierandelene alle tause nyhetsrelaterte elementer (nitrat) fra det originale Fox News-biblioteket (1919 - 1930), og all uttalt og ubrukt film fra bind 1 til 7 av Fox Movietone News (1928 - 1934).
MIRC inkluderer også en samling av vitenskaps- og naturfilmer, regionale filmer og en kinesisk filmsamling. Moving Image Research Collections er åpne for publikum på sine fasiliteter i Columbia, South Carolina. Men du kan vise mye av materialet på nettet - alt fra kinesiske tegneserier til appalachisk musikk.
National Film Preservation Foundation streamer også filmer på nettstedet sitt, for eksempel The Lonedale Operator (1911), en nøkkeltittel i utviklingen av filmfortellingen . Tilbake på college må vi kanskje vente et helt år for å se The Lonedale Operator i en oppskrapet 16 mm dupekopi. Her er en uberørt versjon bevart av Museum of Modern Art. I The Lonedale Operator kan du se DW Griffith utarbeide det grunnleggende om tverrskjæring, bygge spenning gjennom montasje, og se hvordan han lærte å definere og kontrastere steder. Filmskapere i dag bruker fremdeles lignende teknikker. Filmer på NFPF-siden inkluderer tegneserier, marine dokumentarer og Spindale, en av de fantastiske lokale titlene laget av reiserute filmskaper H. Lee Waters.
Dagens tredje side er viet til filmer fra Thanhouser Company. I 1909 konverterte skuespiller Edwin Thanhouser en skøytebane i New Rochelle, New York, til et filmstudio. Da Thanhouser Films gikk i drift i 1917, hadde den produsert over tusen shorts, alt fra slapstick-komedier og barnefilmer til tilpasninger av David Copperfield og Dr. Jekyll og Mr. Hyde . Thanhouser-filmer ble preget av deres utmerkede lokasjonsfotografering, sterke historielinjer og dyktige skuespillere.
I 1988 dannet Thanhousers barnebarn Ned en ideell organisasjon som var opptatt av å gjenopprette og bevare studioets produksjon. I en e-post skrev Mr. Thanhouser: “Per i dag har jeg funnet 224 overlevende filmer over hele kloden på arkiver og i private samlinger; siden det er noen dupliserte titler, er det 156 unike Thanhouser-titler som overlever. ”
Mr. Thanhouser har gjort 56 av de overlevende titlene tilgjengelige for visning på sin hjemmeside. Han selger også kopier av det originale plakatkunstverket for titler, og markedsfører DVD-samlinger av Thanhouser-filmer. "Jeg jobber med et annet DVD-sett med tre plater og online-utgivelser av 12 til 15 filmer som er målrettet mot slutten av 2012, " skrev han. "Av de kjente overlevende Thanhouser-filmene er det rundt et dusin til 18 filmer som fortsatt trenger konservering, da de fremdeles er på nitratfilm."
Thanhouser-filmer kan være ekstremt underholdende, som hennes nevøer fra Labrador . Fordi de er fra Labrador, er de immun mot kulde, som ungdommene som kavertere i en isete New Rochelle-elv. Hvis du tror at Shark Week er en ny oppfinnelse, sjekk ut In de Tropische Zee, skutt på Bahamas i 1914 og har en oppsiktsvekkende måte å agne på rovdyr. Jeg så Seven Ages of a Alligator for noen år tilbake og har fortsatt mareritt om det.
