https://frosthead.com

Ny utstilling i Oakland sporer historien om Hip-Hop

11. august 1973 satte Clive Campbell (alias DJ Kool Herc) opp to platespiller inne i res-rommet til et leilighetskompleks i West Bronx til søsterens bursdagsfest. Da han volleyet mellom trommelbruddene på hver plate, og skapte en ny lyd som aldri hadde blitt hørt før, skjønte han lite at DJ-settet hans skulle markere hiphopens fødested.

Nå, 45 år senere, er hiphopen som en kulturell og sosial bevegelse like sterk som alltid, dens påvirkninger på tvers av forskjellige demografier og geografiske steder og synlige på et vell av arenaer, inkludert kunst, friidrett, akademikere og næringsliv. Og som et vitnesbyrd om kulturens levetid og i et forsøk på å holde den fremover, holder Oakland Museum of California en ny utstilling med fokus på temaet. Utstillingen er kalt “RESPECT: Hip-Hop Style & Wisdom”, og skisserer historien om hip-hop, fra dens dypt frøede røtter på motsatte kyster til hvordan det har blitt en form for selvuttrykk for flere generasjoner av mennesker.

"Hiphop er ikke bare en musikksjanger eller til og med en kulturell aktivitet, det er et sett med verdier som beskriver et samfunn, " forteller René de Guzman, museets direktør for utstillingsstrategi og seniorkurator for kunst, til Smithsonian.com. “Det blir også bra på det du gjør og gir tilbake til samfunnet der du er fra. Det handler om mangfold og bidrag, samt å styrke fellesskapet og unge mennesker. ”

Informert av innsikten fra 50 hiphop-historikere, kunstnere og samfunnsmedlemmer, har de Guzman og teamet hans laget en interaktiv utstilling som ser på fire elementer av hip-hop ("MCing" eller rapping, DJing, breakdancing og graffiti) og inkluderer sjeldne gjenstander som tilhører rappere, inkludert et håndskrevet essay av 2Pac og en jumpsuit tilhørende LL Cool J; originale fotografier, videoer og kunstverk; og liveopptredener.

Og mens “RESPECT” fokuserer på å se på hip-hop i bred skala, hyller det også utøverne på museets hjemmegras i Bay Area.

Sanford Biggers, Mandala fra B-Bodhisattva II (Video fremdeles med tillatelse av artisten og David Castillo Gallery) DropReg, president for East Bay Chevs-gruppen, på sin tur under en videoseanse i sentrum av Oakland. (Bilde med tillatelse fra artisten, Amanda Sade) Vest-Oakland innfødte Dyamen viser frem grillen sin på Telegraph Avenue. (Bilde med tillatelse fra artisten, Amanda Sade) Kehinde Wiley, Gypsy Fortune Teller, 2007. Jacquard-billedvev i italiensk bomull og italiensk viskose, 76 x 102 tommer (bilde med tillatelse av Suzy Gorman) Jamel Shabazz, Sisters SoHo, NYC, 2003, fototrykk (Foto med tillatelse av artisten, Jamel Shabazz) Jamel Shabazz, Young Boys, East Flatbush, Brooklyn, 1981, fotoprint (Foto med tillatelse av artisten, Jamel Shabazz)

"Bay Area hadde urbane ungdomskulturer som perkulerte rundt samme tid som New York City og Los Angeles, " sier de Guzman. «For eksempel er 'popping and locking' en dansestil i Nord-California som ble en del av hip-hop. Bay Area er også kjent for sin entreprenørskap. Rapperen Too $ hort solgte tilpassede blandinger ut av bilen sin i East Oakland. Det var et virkelig viktig øyeblikk for hip-hop fordi det ikke ble støttet av kommersielle interesser i radioen, så kunstnere måtte lage sine egne distribusjonssystemer, så hip-hop var i stand til å finne et marked uten selskapsinteresse. "

De Guzman håper også utstillingen vil bidra til å avvikle misoppfatninger som folk måtte ha om hip-hop-kultur.

"Jeg har hørt mange mennesker opp gjennom årene si at hip-hop er misogynistisk og om gjenger, men det er vanligvis de kommersielle tingene som blir overspilt, og det er en mindre del av hele kulturen, " sier han. “[Med denne utstillingen ønsket vi å fokusere på] visdommen som hip-hop går videre. Det er universer av andre aktiviteter som hiphop-folk føler er sentrum i deres liv som ikke har noe med misogyny og gjenger å gjøre. Hip-hop har utviklet seg fra en opprørsk ungdomskultur til en kulturell fordel, og nå som det nærmer seg 45-årsjubileum, er menneskene som var en del av hiphopens historier nå ledere i samfunnet. [Gjennom hiphop] er det en følelse av stolthet og aksept for at du hører hjemme i samfunnet, og at du er stolt over at du har et sted i det offentlige. Vi ønsker å demonstrere måter som mennesker kan bli en del av kulturen. ”

“RESPEKT: Hip-Hop Style & Wisdom” går fra 24. mars til 12. august i Oakland Museum of California's Great Hall.

Ny utstilling i Oakland sporer historien om Hip-Hop