I 1979 satte Judy Chicago kunstverdenens mest berømte bord.
Installasjonen hennes, "The Dinner Party", består av et gulv påtegnet med 999 bemerkelsesverdige kvinner fra historien, samt et trekantet bord med 39 middagsinnstillinger arrangert i en kronologisk tidslinje for kjente kvinner. Hver plass ved bordet inneholder en tilpasset håndlaget bordløper og, mest kjent, en plate med skjedeikonografi som representerer hver gjestes estetikk og prestasjoner.
Nå, for første gang, er autentiske reproduksjoner av disse platene, ikoner for feministisk kunst, tilgjengelige for allmennheten.
Sarah Cascone på artnet News rapporter om at Chicago samarbeidet med Prospect NY for å lage rekreasjoner av fire av platene hennes: den grønne og lavendel Sappho-platen, den kongelige lilla Elizabeth R - ellers kjent som Elizabeth I-plate, den vulkanske røde Primordial Goddess-platen og den hvite halvmånedrøde og svart stein Amazon-plate.
På baksiden av hver av de fine platene på middagskina vises en tekst fra eller om de kjente kvinnene. Et silkeskjerf basert på bordløperen Margaret Sanger, to puter designet etter inngangsbannerne til utstillingen og et puslespill basert på hundrevis av navn etset i gulvet til The The Dinner Party er også tilgjengelig for kjøp.
Da Cascone spurte grunnen til at det tok fire tiår for kunstneren å komme med gjengivelser av hennes mest berømte verk, sa Chicago at ingen før nå hadde oppsøkt henne for å gjøre det. Men, som Chicago forteller Hadley Keller på Architectural Digest, og det å oversette kunstverkene sine til servise passer til hennes intensjoner om det monumentale verket.
"[M] y mål med 'The Dinner Party' var å lære et bredt og mangfoldig publikum om rikdommen av kvinnearven - hvilken bedre måte å oppnå dette på enn gjennom lett tilgjengelige reproduksjoner ?, sier hun. "Hvem vet hva slags samtaler disse platene kan gnistre rundt middagsbordene hjemme?"
Chicago sier at de fire platene som er valgt for reproduksjon representerer de overordnede temaene for "The Dinner Party." Sappho representerer visdom og utdanning av andre kvinner; Amazonene representerer styrke og kommunale samfunn; den primordiale gudinnen står for den skapende kraften og kunsten; og Elizabeth R. symboliserer mulighetene for kvinnelig makt.
Platene er del av en nylig renessanse fra Judy Chicago. For å markere 40-årsjubileet for "The Dinner Party" sin debut, rapporterer Cascone at Brooklyn Museum, hvor verket for tiden holder til, i fjor feiret "The Dinner Party" med en utstilling som beskriver historien og skapelsen. I mellomtiden, på National Museum of Women in the Arts i Washington, DC, er en moderne gjeninnbilning av Chicago og Miriam Schapiros installasjon “Womanhouse” fra 1972 - et prosjekt der kvinnelige kunstnere fylte et gammelt herskapshus med feministisk kunstverk som utforsket hjemlighet - for tiden. på visning.
Det er ikke noe ord om andre Chicago-tallerkener blir laget til servise. På sin side sier Chicago at hun ikke bryr seg om platene blir hengt på veggen eller brukt til en grillet ostesmørbrød, så lenge de fortsetter å vekke samtale.
Mens det skjer, er Chicagos ikke de eneste feministiske middagstallerkenene i nyhetene - en 50-tallerken-samling kjent som Famous Ladies Dinner Service, produsert av Bloomsbury-gruppeartistene Virginia Bell og Duncan Grant på begynnelsen av 1930-tallet. for første gang i London etter å ha blitt "gjenoppdaget" i en privat samling i fjor.
