I 2006 vert Oliver Herring arrangert for sine interaktive kunsthendelser, kalt TASK-fester, på Hirshhorn. Foto av Flickr-bruker Oliver Herring
Tidligere denne måneden kunngjorde American Art Museum de 15 kunstnerne som er nominert til museets prestisjetunge samtidskunstnerpris. Store stjerner i kunstverdenen, kunstnerne er ikke husnavn - enda. Som en del av vår tredelte serie for å hjelpe deg med å introdusere leserne til de nominerte, presenterer vi fem artister til som er nominert til 2012-prisen. (Del III kommer neste uke) Husk å sjekke hvor disse artistene for tiden viser arbeid over hele kloden.
Oliver Herring: Sildens karriere har vært preget av konstant utvikling. Den tyskfødte artisten begynte som maler, men opprettet et navn på begynnelsen av 1990-tallet og strikket blendende kåper og tepper av tape og Mylar, ifølge New York Times. Disse Mylar-plaggene ble gjort som en hyllest til performancekunstneren Ethyl Eichelberger, og markerte Herrings overgang til mer dynamiske stykker, inkludert stop-motion-videoer og fotoskulpturer. Gjort med en DIY-estetikk, og tilbyr et sjarmerende blikk på menneskets sårbarhet. En enkelt modell er for eksempel gjengitt som et tårn med diskrete fotografier. Mange av verkene hans er tilgjengelige på Meulensteen Gallery i New York. Hold øye med hans interaktive, improviserende TASK-kunstbegivenheter.
Glenn Kaino: Denne Los Angeles-baserte artisten handler om magi, hemmeligholdelse og hegemoni. Kaino er mest interessert i å undersøke den usynlige ressursen som er makt, enten det er kraften som en kunstner har over sitt publikum eller en geopolitisk institusjon over dens fag. Alt er rettferdig spill, fotografier, kart og forseggjorte, hemmelige trygge hus. Hans intense lidenskap for magi er ikke tilfeldig. Kaino er også en trent tryllekunstner. "Tryllekunstens etos av hemmelighold og beskyttet kunnskap blir en talende metafor for den opplevde esoterikken i kunstverdenen, " skriver han i Los Angeles Times. Kaino ble nylig valgt til å representere USA på Cairos International Biennale i desember. Hans skulpturelle installasjon for US Pavilion er å se fra desember til februar.
Sowon Kwon: En multimediekunstner som jobber med skulptur, videoinstallasjoner og trykking, Kwon nærmer seg konvensjonelle sjangre inkludert portretter på ukonvensjonelle måter. Hennes videoserie Human Figure-Average Female, for eksempel, tok en pinup-kalender og forvandlet hver kvinne, og ga ett tre hoder, ytterligere åtte armer. Ved å bruke en ergonomisk mal som er felles for arkitektstudenter, avslørte Kwon hvordan, i stedet for å designe for kroppen, har ergonomi kommet til å definere og kontrollere den menneskelige formen. Hun skriver at kunsten hennes utforsker hva som skjer når “kroppene våre blir stadig mer underlagt og gjort tilgjengelige gjennom teknologi.” En separatutstilling av hennes arbeid vil løpe fra oktober til november på Gallery Simon i Seoul, Korea.
Rubén Ortiz-Torres: Et stort navn nå, Ortiz-Torres fikk berømmelse "ved å gjøre familiens beat-up varebil til et mobilt kunstgalleri, " ifølge New York Times. Fra San Diego lager Ortiz-Torres alt fra videoinstallasjoner til tilpassede biler og maskiner. NYUs Steinhardt skole for kultur, utdanning og menneskelig utvikling har nylig satt sammen et nede og skittent video-retrospektiv av kunstnerens arbeid for vindusgalleriet på Broadway og East 10th Street. "Fra hans tidlige arbeid produsert i Mexico City som inkluderte representasjonen av den lokale punk-scenen og en postkolonial tilpasning av postmodernismen til hans bruk av ny teknologi og materialer i California og andre eksperimenter i den sentralamerikanske regnskogen, middelgatene i West Belfast og offentlige rom i New York, ”prøver videoen å fange det hele. Prosjektet er på visning 9. juni til og med 12. september 2012 og er et must-see.
Jaime Permuth: Den guatemalanske fotografen har en gave til å synliggjøre det usett. Serien hans Manhattan Mincha Map begynte etter at fotografen oppdaget en liste over alle stedene jødiske menn i New York kan samles for å resitere ettermiddagsbønnen med det nødvendige quorumet på ti personer. Han skriver at mange var synagoger, men at de fleste var arbeidsplasser. Mennene på fotografiene hans blir vist be i kjellene i elektronikkbutikkene, som står mellom kasser tårn. Han fotograferer ofte rundt New York City, og kronikerer de skjulte markører for samfunnet. Se hans fotografier her.
Fortsatt å komme: Will Ryman, Ryan Trecartin, Mark Tribe, Mary Simpson og Sara VanDerBeek.
