Som tenåringskunststudent ved Madrids Royal Academy of Fine Arts i 1897 og 1898 hjemsøkte Pablo Picasso galleriene til Prado-museet, der han likte å kopiere verkene til Diego Velázquez. Picasso var spesielt fascinert av Las Meninas ; i 1957, ville han produsere
Relatert innhold
- En Velázquez i kjelleren?
en pakke med 44 malerier som tolker det ene mesterverket på nytt. Og han var neppe alene blant malere fra 1800- og 1900-tallet: James McNeill Whistler, Thomas Eakins, Mary Cassatt, John Singer Sargent, Salvador Dali og Francis Bacon ble alle dypt påvirket av det spanske mester fra 1600-tallet. Édouard Manet, den banebrytende franske impresjonisten, beskrev Velázquez som "malerens maler."
Diego Rodríguez de Silva y Velázquez ble født i Sevilla i 1599 og var selve legemliggjørelsen av Spanias kunstneriske gullalder. Han malte adelsmenn og vanlige mennesker, landskap og stilleben, scener fra Bibelen og klassisk mytologi, domstolspikere og dverger, en ung prinsesse i formell kjole, en gammel kvinne som kokte egg og i det minste en sanselig naken. Uvanlig for sin tid og sted, ble Rokeby Venus skåret i Londons nasjonalgalleri i 1914 av en militant suffragist (den ble senere restaurert). Det som gjør Velázquez ekstraordinær, er imidlertid mindre rekkevidden til hans fagstoff enn hans ekteskap med teknisk dyktighet og ærlig uttrykk. Da pave Innocent X for første gang så Velázquezs portrett av ham i 1650, sies han at han ganske enkelt bemerket “Troppo vero” (“For sant”).
"En del av magien ved å se på Velázquez - og det er magi - er det forbløffende nivået av sannhet han oppnår, kombinert med en generell forvirring om hvordan han oppnår det, " sier Philippe de Montebello, den tidligere direktøren for Metropolitan Museum of Art, som nå underviser ved New York University. “Det er ingenting med Velázquez som er åpen, åpenbar, vulgær eller overdreven. Det er vanskelig å se for seg at noen noen gang har håndtert maling så strålende som han gjorde. ”
Talentet hans blomstret tidlig. Velázquez ble lært klokka 11 eller 12 til en lokalt fremtredende instruktør i Sevilla, og fikk lisens til å etablere sitt eget studio klokken 18. Hans tidligste arbeider skildret ofte religiøse scener. Yales The Education of the Virgin antas å ha blitt malt i denne perioden. I 1623 kom Velázquez under beskyttelse av den spanske monarken Philip IV og fikk den første av flere kongelige utnevnelser som skulle fortsette til kunstnerens død, 61 år gammel, i 1660.
Selv om Velázquez tjente den mektige, visste hans respekt for menneskeverd ingen rang. Det berømte portrettet Juan de Pareja uttrykker den indre adelen til sin mangeårige tjener og assistent. Da Velázquez malte en dverg som ble holdt for underholdningen av kongsgården, la han ikke vekt på hva andre kunstnere så som en deformitet. "Under børsten av Velázquez, " sier de Montebello, "er det menneskeheten, empatien, som kommer gjennom. Men ikke på en sentimental måte - alltid på et veldig høyt plan, og med et visst gravitasjonsnivå. ”
Marcariis lange fordypning i barokken og verkene fra Velázquez, Old Woman Cooking Eggs, førte ham til slutt til hans øyeblikk av epifania. "Jeg vet nøyaktig hva dette er, " husker han å tenke. "Dette ser ut som Velázquez tidlig!" (Erich Lessing / Art Resource, NY) 
Velázquez ble født i Sevilla i 1599 og var selve legemliggjørelsen av Spanias kunstneriske gullalder. (Erich Lessing / Art Resource, NY) 
Velázquezs makt - uttrykt i mesterverk som Las Meninas - ligger i kunstnerens geni for å få kontakt med betrakteren. "Det virker nesten, " sier Marciari, "som om du er villig til å reagere eller være en del av scenen." (Scala / Art Resource, NY) 
The Education of the Virgin, Diego Velázquez, ca. 1617-1618. (Yale University Art Gallery)
