Arthur Lubow skriver om kunst og kultur for Smithsonian, Inc. og New York Times Magazine, hvor han er en bidragsyter forfatter.
Hva trakk deg til denne historien om aboriginsk kunst?
Da jeg hørte at det kom til å bli en utstilling med tidlige aboriginale tavler i New York, tenkte jeg at dette var noe jeg ville skrive om, fordi jeg var klar over maleriene, men visste veldig lite om dem.
Hva synes du er fengslende ved kunsten?
Det vakre med mønstringene tiltrakk meg, og jeg ble i tillegg fascinert av min vage bevissthet om at det var en symbolsk betydning knyttet til geometriene. Men hva var meningen med symbolene?
Hva overrasket deg mest med kunstformen?
Noe av det overraskende jeg lærte i løpet av å forske på stykket, er at selv for eksperter er noen av disse betydningene ugjennomsiktige. Artistene vil ikke røpe hemmelighetene. Selv når de vestlige kritikerne vet det, foretrekker de ofte å ikke avsløre betydningen, i det minste ikke for publisering, med henvisning til den aboriginiske folks tro på at denne informasjonen er privilegert. Men for meg var det mest uventede faktum å lære at aboriginalt akrylmaleri begynte et sted om gangen. Det er sant; du kan finne starten på analytisk kubisme til Picasso og Braque i Paris, men ikke med en slik tidsspesifisitet. Jeg kjenner ikke til noen annen kunstbevegelse som tutet som en geysir på så kort tid.
