Relatert innhold
- Da Elvis møtte Nixon
I 1956 ble en ung frilansfotograf ved navn Alfred Wertheimer ansatt for å reise med en ung regional sanger ved navn Elvis Presley for å dokumentere utøverens første nasjonale turné. Wertheimer snappet mer enn 2000 bilder på sitt 10-dagers oppdrag, og 56 er nå å se i "Elvis på 21, " en reisende utstilling som nettopp åpnet i National Portrait Gallery (se et utvalg her). Jeg snakket med Wertheimer om opplevelsene hans med å fotografere Kongen.
Hva synes du om de bildene du tok 26 år gammel - så tidlig i karrieren?
Alle bildene jeg tok er virkelig av den autentiske Elvis, som ledet sitt eget liv. Det er det jeg tror kan være ganske unikt med hele showet. Når alt kommer til alt, i nesten alt Elvis gjorde, begynnende med sin tidlige karriere, var det noen som sa ham hva han skulle gjøre. Ingen sa egentlig til ham: "Elvis, vær bare deg selv, så tar vi med, og innimellom tar vi noe vi synes er interessant, og vi vil ikke be deg gjøre noe spesielt for oss, ingen posering, bare gå og leve livet ditt. " Det er egentlig det jeg gjorde. For ikke bare var jeg sjenert, men han var sjenert også på en måte, og jeg forventet ikke mer av ham enn å være han selv.
Hvordan var forholdet ditt til Elvis? Hvordan tror du at han lot deg ta så mange fotografier?
Jeg tror det meste av tiden Elvis ikke en gang visste at jeg tok bilder. Se, jeg hadde øvd på å bli en tilgjengelig lysfotograf, fordi jeg ikke brukte strobe eller blitz, bortsett fra i sjeldne tilfeller der det var helt lys svart. Den andre tingen er at Elvis hadde en følelse, tror jeg, at han visste at han kom til å bli veldig berømt, men ingen andre gjorde det. For å bli berømt, må du ha noen til å registrere handlingene dine på det tidspunktet du gjør ting. Og hvilken bedre måte å gjøre det på enn å tillate en fotograf, som er veldig iøynefallende selv, og la ham være i nærheten av deg, slik at når du gjør ting, blir den spilt inn for ettertiden.
Hvordan skjøt du "Kiss"?
Jeg var på herrerommet i etasjen over sceneområdet på Mosque Theatre i Richmond, Virginia, 30. juni 1956. Jeg ble mer eller mindre sidespor og så snudde jeg meg og sa: “Where's Elvis?” Elvis hadde forsvunnet . Jeg går ned trappene til teatret. Jeg kommer ned til landingen der sceneområdet er. Du har nå 3000 barn, for det meste jenter, der inne, og "Elvis Presley Show" pågår; bortsett fra at det ikke er noen Elvis Presley rundt. Jeg ser nedover denne lange, smale passasjen, lyset i enden av tunnelen. Det er en silhuett av to personer helt til slutt, og jeg sier: "Å ja, der er Elvis, med en jente, datoen hans for dagen." Avbryter jeg dem? Klemmer jeg av en ramme eller to på avstand eller går jeg nærmere inn? Vel, du begynner å bli et menneskelig stativ, fordi du ikke vil begynne å bruke blitz. Det er egentlig ganske mørkt.
Så da bestemmer du, vel, hvis jeg kommer nærmere og Elvis blir irritert, kan han si: "Al, kom deg ut her, har du hatt det, gå tilbake til New York, ikke bry deg." Men hvis jeg ikke skyte den, jeg kan ikke virkelig betrakte meg som en journalist. Tross alt kom jeg hit for å gjøre historien, og det er en del av historien. Det er en rekkverk på venstre side. Så jeg beveger meg opp omtrent fem meter, og de er opptatt, de er intenst involvert med seg selv. Så jeg klatrer opp på rekkverket, og jeg vikler bena rundt disse metallrørene, og skyter nå over skulderen hennes, inn i ansiktet hans. Jeg får nærbilder. Ingen legger merke til meg fordi når folk gjør ting som er viktigere for seg selv enn å ha tatt bildet sitt, får du vanligvis gode bilder. Det er en enkel formel.
Så nå er jeg ikke fornøyd, typisk. Jeg er ikke fornøyd med hva? Jeg er ikke fornøyd med bakgrunnsbelysning. Jeg vil ha lys foran. Men den eneste måten å få frontbelysning på er å gå lenger enn der de er. Så jeg tok på min beste vedlikeholdsmannstemme og sier: "Unnskyld, kommer gjennom." Jeg klemmer forbi de to. Igjen legger de ikke merke til meg fordi de er som å hypnotisere hverandre. Jeg er nå på landingen mot de to, og setter meg med rammen. Det er en ganske anstendig komposisjon, og jeg venter på at noe skal skje innenfor rammen min. Hun sier til ham: "Elvis, jeg kan ikke bete meg, " og hun stikker ut tungen bare litt. Og han sier: "Jeg vil betcha at jeg kan, " på en veldig maskulin, kul måte. Og han nærmer seg kysset, han får tungen til å stikke ut bare en liten bit, og han overskrider merket. Det visste jeg ikke før jeg utviklet filmen min senere. Han bøyde nesen hennes, forstår du, en veldig romantisk utsikt. Så nå slutter han seg kjølig, og prøver det en gang til, kommer inn for en perfekt landing, og det er slutten på det. Den tiendedelen av et sekund ble historie.
Du var en ung frilanser da du tok disse bildene. Har du noen råd til de på et lignende sted i deres liv som bare kan håpe et øyeblikk i karrieren som denne?
Du vet, jeg har gjort ganske mange oppgaver, men den ene oppgaven som folk fremdeles vil se mer og mer av er Elvis-materialet. Og på en måte er det nesten uforutsigbar. På den ene siden må du gjøre det beste du kan med enhver sjanse du får på et oppdrag. På den annen side, fordi oberst var så opptatt av å tillate andre medier i og bak kulissene, tok tingene mine mye større verdi enn det egentlig hadde rett til å ha. Det meste av interesse skjer virkelig bak lukkede dører. Hvordan kommer du bak lukkede dører? Jeg snakker ikke om å være teknisk kompetent til å håndtere problemet når du først kommer bak disse lukkede dørene, men din første jobb er å komme deg inn. Da kan du stille holde deg utenfor veien. Ikke spark over møblene. Ikke støt i noen mikrofonstativer hvis du er i et innspillingsstudio. Og vær nysgjerrig.
Hvis bildene dine er for kjedelige, betyr det generelt at du ikke er nær nok, så kom deg litt nærmere. Men ikke komme så nær at du blir en irritasjon. Det er hele forskjellen ved å kunne bruke et vidvinkelobjektiv og likevel fylle rammen med informasjon og få tekstur. Tekstur er det som gir et fotografi liv. Jeg mener, uten tekstur er det kjedelig. Den er flat. Tekstur av klærne, metallets tekstur, fortauets tekstur, gitarens tekstur, hudens tekstur. Alle disse tingene legger opp til troverdighet, slags realisme. Jeg var i realisme.
