https://frosthead.com

Intervju: David Galenson

WEB EXCLUSIVE - Utvidet intervju

University of Chicago-økonom David Galenson gjennomførte nylig en kvantitativ studie av kunstnerisk storhet. Hans funn vises i hans gamle mestere og unge genier: De to livssyklusene for kunstnerisk kreativitet .

Hva er de to livssyklusene?

Det er to veldig forskjellige typer artister, som jeg kaller Old Masters, som arbeider etter prøving og feiling og har en tendens til å bli bedre med alderen, og konseptuelle mennesker, eller Young Geniuses, som generelt gjør sitt beste arbeid tidlig i karrieren.

Hvordan målte du kreativiteten?

For malere så jeg på auksjonspriser for verkene deres og på kunsthistoriske lærebøker og museums retrospektiver. I nesten alle tilfeller ble det største antallet av kunstnerens malerier inkludert i lærebøker og retrospektiver malt på samme alder som hans eller hennes arbeider brakte de høyeste prisene på auksjon. For Cezanne er auksjonsprisene høyest for verk som ble laget det siste året av livet hans, da han var 67 år. For Picasso var de høyeste prisene for verk han gjorde i en alder av 26. Den alderen hvor Cezanne-maleriene mest sannsynlig dukket opp i lærebøker var da han var 67. For Picasso var det 26 år. I de to kunstnernes siste retrospektiver var Cezannes beste år 67 år. Picassos var 26. Jeg har gjort denne analysen for flere hundre kunstnere.

Hvem passer til Old Masters-profilen?

Cezanne, selvfølgelig, men også Rembrandt, hvis arbeid ble større og større helt til slutten av livet. Louise Bourgeois er en gammel mester.

Og de unge genier?

I tillegg til Picasso var Raphael og Vermeer Young Geniuses. De viktigste artistene som jobber i dag - Cindy Sherman og Damien Hirst - er også Young Geniuses.

Hvorfor det?

I moderne kunst har både kritikere og samlere erkjent at innovasjon er nøkkelen til verdi i kunsten. Fortsatt vil det alltid være Cezannes i verden, selv om vi kanskje ikke vet hvem de er før de er i 60- eller 70- eller 80-årene.

Hvordan vil vi gjenkjenne dem?

Andre artister vil fortelle oss. Cezanne ble viktig etter at han døde fordi Matisse og Picasso hadde begynt å bruke arbeidet hans. Det er ikke kuratorer, det er ikke kritikere, det er ikke publikum, det er ikke samlere som finner gode artister - det er andre artister.

Hva er forskjellen i hvordan unge genier og gamle mestere tenker?

Konseptuelle mennesker - de unge genier - understreker den nye ideen og planlegger arbeidet sitt veldig nøye. De sier ofte at henrettelsen er gjennomførende. I dagens verden utfører faktisk ikke noen av de største konseptkunstnerne sitt eget verk - de har det laget av andre mennesker. Men de gamle mestrene er aldri helt sikre på hva det er de vil ha gjort, så de kunne umulig få noen andre til å gjøre det. Cezanne kunne ikke ha sagt til noen: "Gå og lag et maleri til meg."

Er du en gammel mester eller et ungt geni?

Jeg er absolutt ikke et ungt geni; om jeg blir gammel mester, er ennå ikke å se.

Så det er håp for sene blomstrere?

Ja, men du vil ikke konkurrere med konseptuelle mennesker. De hopper fra emne til emne. Mange Old Masters føler press for å konkurrere med dem ved å skifte fag, noe som er en enorm feil.

Som en potensiell gammel mester, forventer du at det neste du gjør blir enda bedre?

Jeg vet ikke. Menneskene som gjør bedre og bedre arbeid er mennesker som aldri er fornøyde. Cezanne ville sagt: "Jeg tror jeg har oppnådd noe, " men så ville han umiddelbart lagt til: "Men det er ikke nok."

Intervju: David Galenson