"Natur" er sannsynligvis det siste ordet som kommer til tankene når folk flest tenker på byutforming. Det er ikke tilfelle for landskapsdesigner Margie Ruddick. De siste 25 årene har hun laget parker, hager og vannfronter som blander økologi med byplanlegging.
I New York City, hjem til mange av hennes arbeider, har Ruddick forvandlet Queens Plaza ved å slå sammen planter, vann, vind og sol med byens infrastruktur, og designet en 2, 5 mål stor park langs Hudson River i Battery Park City av materialer som er resirkulert fra andre parker i området. Hennes siste prosjekt tok naturen innendørs på Manhattan's Bank of America Tower, hvor hun opprettet en vinterhage med fire høye skulpturer laget av tusenvis av bregner, moser og vinstokker. Dette "Urban Garden Room" var den første permanent installasjonen av en levende skulptur.
I forrige uke kunngjorde Smithsonians Cooper-Hewitt, National Design Museum at Ruddick ville være en av årets ti mottakere av en 2013 National Design Award, hennes for landskapsarkitektur. Vi fanget opp henne via e-post etter kunngjøringen for å spørre henne om arbeidet hennes. Nedenfor forteller hun mer om sin prisbelønte “grønne” tilnærming til design, hvorfor det er viktig og hva det vil bety for arkitekturens fremtid.
I 25 år har Margie Ruddick designet parker, hager og vannfronter som blander økologi med byplanlegging. (Foto av Jack Ramsdale) Hva er tanken bak levende skulpturer i urban design? Hvilken effekt har de?
Tanken med dette rommet var å tillate besøkende å føle seg fordypet i naturen i et lite indre rom med alvorlige naturlige lysbegrensninger. En tradisjonell atriumplanting (som bambus i 590 Madison Ave Atrium, tidligere IBM-bygningen) ville hatt liten innvirkning, gitt den lille plassen, pluss at tradisjonelle plantinger ville ha lent seg mot lyset. (Husk at det har dukket opp en fascinasjon for overdimensjonerte, topiære skulpturer det siste tiåret. Jeff Koons 'Puppy' er et av hans mest populære stykker, som stadig reiser til livlige offentlige rom rundt om i verden.) Effekten jeg ønsket å ha i Urban Garden Room var å føle deg som om du har gått ut av byen og inn i en bregne canyon. Besøkende rapporterer at det er noe med luftkvaliteten - fuktigheten og lukten av jorden - som automatisk gjør at de føler seg mer avslappet og i stand til å puste dypt og rolig.
Hvorfor er urbane grønne miljøer viktige i en by?
HERREGUD! Fra eldgamle kinesiske hager til Vitruvius til Olmsted (og til den nåværende epoken med urbane grønngjøring) har mennesker erkjent helsemessige innvirkninger av grønne områder - rengjøring av luft, kjøling av jorden osv. - men også den psykologiske effekten. Det finnes mange studier som viser at parker og grønne områder forbedrer humøret, fokuset og til og med intelligensen. Jeg tror en by uten grønne miljøer knapt kan overleve.
Hvordan engasjerte du deg i å skape denne typen miljøer?
Jeg begynte i hagebrukarbeiderne i Central Park i 1983 og to år senere gikk jeg på forskerskole i landskapsarkitektur. Jeg ble bitt av feilen!
Hvilken rolle ser du grønne prosjekter spille innen arkitektur de neste 10 årene?
Flere og flere arkitektoniske forslag integrerer ”et grønt element” i bygninger og bygde miljøer. Grønne tak, ville grønne terrasser - visjonen i mange arkitekturtidsskrifter i disse dager er av naturen fullstendig integrert som en del av byen og en del av arkitekturen, i stedet for å skille mellom natur og bygning. Men mange av bildene ser ut som arkitekturen har blitt kolonisert av ville beplantninger, og ikke tenkt fra den samme ideen eller den samme pennen. Jeg tror akkurat nå det er noe av en kjepphest, og at realiteten om hvordan du faktisk gjør dette og holder bygninger stående og vanntett på ti år har ført til en arkitektur som ikke ligner så mye på noe som ble igjen for å gå til frø, men en strammere og strengere integrering av grønt i struktur.
Ruddick forvandlet Queens Plaza ved å slå sammen planter, vann, vind og sol med byens infrastruktur. (Foto med tillatelse av Flickr-brukeren mpstudio123) Hvilke hindringer må du overvinne når du lager en levende skulptur eller en "urban green machine" midt i New York City?
Hindringene er enorme, både for offentlige gatelandskap og private bygninger. På Queens Plaza måtte designteamet og klienten navigere mellom mange by- og statlige byråer. Byråkratisk koordinering er sannsynligvis den største utfordringen, i tillegg til å iscenesette bygging for å aldri stenge gater, og da spørsmålet om hvem som skal opprettholde landskapet og med hvilke midler. For Urban Garden Room var bygg- og vedlikeholdskostnadene uoverkommelige, men The Durst Organization bestemte seg for at de ville investere i en signaturgrønn plass i byens første LEED-platina-bygning. Strukturproblemene, iscenesettelsesproblemer (for å få skulpturen i 13 stykker sendt til New York fra Montreal og installert i bygningen i løpet av en helg), og vedlikeholdsproblemer var enorme. Det var også mye plantetap. Hovedtyngden av skulpturplantingen er nå de to eller tre kraftigste plantene, ettersom en rekke plantearter ikke tilpasset seg gjennom en kaotisk første sesong.
Hvilke prosjekter jobber du med nå?
Jeg vet aldri veldig langt fremover hva som kommer mot gjedda - jeg jobber med et lite antall prosjekter av gangen, og samarbeider tett med arkitekter, kunstnere og landskapsarkitekter om alt fra konsept til detaljer. Jeg jobber for tiden med et boligprosjekt i Taiwan, et marin økologisk prosjekt på Long Island og en vannhage for en privat bolig i Miami - han spenner fra planlegging til finpusset design. Jeg har også skrevet en bok, Wild By Design som jeg håper vil øke bevisstheten rundt landskap, hvor viktig den er og hvordan vi faktisk jobber med å jobbe i felt.
Hva betyr det for deg å vinne en National Design Award?
Det har en profesjonell betydning så vel som en dyp personlig relevans. Faglig sett er jeg virkelig glad for å se at årets vinnere stort sett er enkeltpersoner, og gjør arbeid som er veldig spesielt, i tillegg til at de er banebrytende. Jeg tror det gjenspeiler den økende verdien kultur gir kreativitet, og kunsten det vi gjør. Personlig vokste jeg opp med å besøke Cooper-Hewitt ofte, til galleriene og foredragene, og det er ingen som forteller hva jeg ville vært uten disse besøkene. Det er ingen institusjon i Amerika som har gjort mer for designere og designutdanning, så å motta denne prisen er alvorlig ydmykende.
Queens Plaza (foto med tillatelse av Flickr-brukeren mpstudio123)
