https://frosthead.com

Smithsonian Folkways vinner priser på Grammys og Indies

Så fort vi var over at Taylor Swift takket ja til de fire første Grammy-prisene på søndagens avbrudd fra Kanye, ga en Smithsonian-seier oss mer grunn til å feire etter de 52. årlige Grammy Awards.

Det Texas-meksikanske conjunto-bandet Los Texmaniacs tok med seg 2009 Grammy-prisen for Beste Tejano-album for "Borders y Bailes, " et album produsert av Smithsonian Folkways.

En tidlig fusjon av musikalske elementer fra forskjellige kulturer, tradisjonell conjunto begynte da musikere i Nord-Mexico og langs den sørlige grensen til Texas begynte å høre på tysk “oompa-musikk” på radioen på slutten av 1920-tallet, forklarer Max Baca Jr., bandets leder, i albumets notater. De begynte å etterligne polka-stilen til tyske trekkspill med sine egne instrumenter, inkludert bajo sexto-gitaren, en tidlig versjon av bassgitaren, mens de beholdt elementer som trekkspillet.

Noen musikere foretrekker å fortsette å spille tradisjonell conjunto. Andre har oppdatert stilen med mer moderne instrumenter som elektrisk gitar. Los Texmaniacs har funnet en balanse mellom de to, og infunderer stilen med blues og rockelyder, men holder fortsatt sine tradisjonelle instrumenter. Dette lar innflytelsen fra tidlige konjuntostjerner som trekkspilleren Narciso Martínez og bajo sexto-gitaristen Santiago Almeida skinne sammen med innflytelsen fra amerikanske britiske rockestjerner som Keith Richards og Mick Jagger (som bandet vises med i et 1995-fotografi i albumforingen) .

Sangene på albumet spenner fra den tradisjonelle canción-polka, som hørt i sangen Marina, til den langsomme, romantiske tema-bolero (en kubansk stil fra 1880-tallet) omtalt i Cien Años (A Hundred Years). Alle spor finner du her.

Bandet vil fortsette å lage musikk med de samme intensjonene, "og det er å gjøre hipmusikk som alle i verden kan forholde seg til, med de tradisjonelle conjunto-elementene, " sier Baca Jr i albumnotatene.

Joropo_Oriental_CDcover

Og feiringen stopper ikke der: To flere Folkways-album vant også anerkjennelse fra 2009 Independent Music Awards. Maestros del Joropo Oriental tok med seg det beste latinske albumet for "Y Que Viva Venezuela!" og "Blodeugerdd Song of the Flowers: An Anthology of Welsh Music and Song" ble tildelt det beste tradisjonelle albumet i verden.

Maestros del Joropo orientalsk spiller joropo-musikk (som navnet antyder), en stil som utviklet seg i Venezuela under den spanske koloniale New World-opplevelsen fra 1522 til 1811. Joropo er en livlig dans med intrikate zapateado (fotarbeid), drevet mest av strenginstrumenter. Stilen dette bandet spiller, Joropo Oriental, stammer fra den østlige byen Cumaná og Margarita Island.

Joropo har et lead melodiinstrument, som kan variere fra bandola orientalsk - et åttestrenget instrument som ligner på gitaren, men med en mer metallisk lyd - til cuatro, en liten gitar. Stilen kan også ha flere forskjellige former. I sangen Carúpano y Río Caribe hører vi en golpe, en sang med repeterende, rytmiske sett med harmoniske sekvenser. Andre sanger har en estribillo, en gratis seksjon der musikere improviserer, som vi hører i La Media Diana. Alle spor finner du her.

"Blodgeugerdd Song of the Flowers" samlet moderne walisiske musikere for å spille inn sine tolkninger av tradisjonelle walisiske sanger. Sporene fremhever de tradisjonelle lydene av crwth og pibgorn (strenger og siv), samt uttrykksfulle vokal (sunget på det walisiske språket), gitaren og harpen.

Blodeugerdd: Song of the Flowers

Spor som Y 'deryn pur (Gentle Bird) av Mary Hopkin fremkaller alt det nostalgi du forventer av en tradisjonell folkesang, med mild, rullende vokal og en enkel akkordprogresjon spilt av en enkelt akustisk gitar.

"Jeg hørte først denne vakre sangen i løpet av barndommen min da musikk var fremtredende i hverdagen vår, " skrev Hopkin i albumnotatene. "Salmer og folkesanger ble absorbert gjennom huden og strømmet ut av munnen vår uten bevisst innsats for å lære melodiene og ordene."

Andre spor, Ym Mhontypridd mae 'nghariad (My Lover is in Pontypridd), av Ceri Jones, er mer sjelfulle, med en hjemsøkende harpe som til tider minner om stilen til blues, og en sørgelig vokalinje som utforsker muligheten for uoppgitt kjærlighet . Alle spor finner du her.

Alle tre albumene er tilgjengelige på Smithsonian Folkways. Bare ikke klage til oss når du ikke kan slutte å danse eller forbanner moren som aldri lar deg ta opp harpen.

Smithsonian Folkways vinner priser på Grammys og Indies