Hvor ofte legger du merke til den brunlige bygningen rundt hjørnet fra tannlegekontoret? For artisten Kim Cadmus Owens er ikke svaret nok. Owens er dypt oppmerksom på stedene vi passerer dag etter dag uten å være oppmerksom på dem. "En dag lyset treffer helt riktig, og jeg tenker: Hvordan har jeg aldri sett det sånn før?" Sier hun.
Og så maler hun dem, først tegner et nettsted fra minnet og deretter fotograferer det gjennom årstidene. Hun sammenstiller senere hundrevis av bilder for å lage en flash-animasjon. Det er en prosess som kan ta år.
”Jeg prøver å tenke på hvordan vi beveger oss gjennom verdensrommet og hvordan vi fysisk opplever noe, som vi gjør mindre og mindre. Disse maleriene har ikke en eneste sjel i seg, men de handler om oss og hvordan vi forholder oss til hverandre, sier hun.
I hennes 4–3-fots diptych Smoke and Mirrors: Coming and Going, viser Owens, til høyre, et anonymt landemerke (senere revet ned) i nærheten av studioet hennes i Dallas, mens venstre side bevegelser på hva det tomme rommet kan bli . Landskapet er vevd med fargerike linjer som husker den filtreringsrollen som teknologien spiller i hvordan vi opplever det moderne livet.
Teknologiske avvik er kjent språk for alle som har brukt tid på en datamaskin eller et digitalt apparat, sier hun. Disse ødelagte LCD-skjermene og frosne iPhone-grensesnittene som brukes til å irritere Owen, men hun lærte snart å se dem som positive, i stedet for ødeleggende.
"Det trengs for å bringe oss tilbake til den fysiske verden, " sier Owens. "Jeg vil ta disse forstyrrelsene og bruke dem til å engasjere mennesker."
Hennes maleri er utstilt på Crystal Bridges Museum of American Art i Arkansas som en del av utstillingen deres State of the Art, som fokuserer på samtidskunst av kunstnere som har fått liten eller ingen nasjonal oppmerksomhet. Owens arbeid er en del av en samling på 227 verk fra mer enn 100 kunstnere.
