https://frosthead.com

Hva den store Gatsby fikk rett om jazzalderen

Relatert innhold

  • Songwriter Irving Berlins Interfaith Marriage Caused 1920s Gossip

Zelda Sayre Fitzgerald og F. Scott Fitzgerald av Harrison Fisher, 1927; Conté-fargestoff på papp; National Portrait Gallery, Smithsonian Institution; gave av Fitzgeralds datter, fru Scottie Smith

Amy Henderson, kurator ved National Portrait Gallery, skriver om alle ting popkultur. Hennes siste innlegg handlet om teknologiske revolusjoner.

Som noen som elsker paljetter og fjær, surrer jeg av forventning om hva New York Times har kalt “en særdeles hyggelig film”, Baz Lurhmanns nye filmversjon av The Great Gatsby. Vil jeg like Leo DiCaprio som Gatsby? Vil musikken til Jay-Z formidle den fancy-free spirit of High Flapperdom?

F. Scott Fitzgerald er kreditert for å sette sammen uttrykket "The Jazz Age" i tittelen på samlingen av noveller fra 1922, Tales of the Jazz Age . Han ble også den sprudlende kronikeren i sine tidlige romaner This Side of Paradise (1920) og The Beautiful and the Damned (1922), sammen med en annen novellesamling, Flappers and Philosophers (1920). The Great Gatsby ble utgitt i 1925, og var den som ble berørt av denne perioden av sitt arbeid, og fremkalte romantikken og overflatets lokk i hans "Jazz Age" - år som begynte med slutten av første verdenskrig, fremkomsten av kvinnens stemmerett og forbud, og kollapset med det store krasjet i 1929 - år fylt av badekar gin og brøl av generasjonsopprør. Som Cole Porter skrev: "I gamle dager var et glimt av strømpe / ble sett på som noe sjokkerende, / Men nå vet Gud, / Alt går." Twenties-tallet var urban og staccato: ut gikk skikkelig sosial dans; inn kom Charleston. Alt beveget seg: biler, fly, til og med bevegelige bilder. Håret ble spolet, og sigaretter var det nye kostholdet.

Gloria Swanson av Nickolas Muray, ca. 1920 (trykt 1978) (c) Høflighet
Nickolas Muray Photo Archives; gelatin sølvtrykk; Nasjonalt portrett
Galleri, Smithsonian Institution

I følge biograferen hans Arthur Mizener skrev Fitzgerald agenten Maxwell Perkins i 1922: “Jeg vil skrive noe nytt. . . noe ekstraordinært og vakkert og enkelt. ”Som i dag, ble nyheten drevet av innovasjon, og teknologi transformerte hverdagen. På samme måte som sosiale medier og iPhone former vår kultur nå, sprengte tjueårene seg med den revolusjonerende effekten av stumfilmer, radio og innspillinger. Nye stjerner fylte mediasbildet, fra Rudolph Valentino og Gloria Swanson, til Paul Whiteman og Gershwins. Kjendiskulturen blomstret, og glamour var i.

Paul Whiteman i “King of Jazz” av Joseph Grant, 1930; India blekk og
blyant på papir; National Portrait Gallery, Smithsonian Institution; gave
av Carol Grubb og Jennifer Grant Castrup

Ledsaget i en champagne-livsstil av sin kone Zelda, legemliggjørelsen av hans ideelle klaffer, ble Fitzgerald betatt av tidens glitz og glamour. Historien hans "The Diamond like Big as the Ritz", innrømmet han, ble designet "i det velkjente humøret preget av en perfekt sug etter luksus." Da han skrev Gatsby, var pengeverskelene hans positivt lyriske: når han beskriver Daisys sjarm, Sier Gatsby: "Stemmen hennes er full av penger, " og fortelleren Nick forklarer, "Det var det. Jeg hadde aldri forstått det før. Det var fullt av penger - det var den uuttømmelige sjarmen som steg opp og falt i den, jungelen av den, cymbalenes sang om den. ”

Fitzgerald erkjenner tilstedeværelsen av pengers mørke side når Nick beskriver Tom og Daisy: “De var uforsiktige mennesker - de knuste ting. . .og trakk seg tilbake til pengene sine. . .og la andre mennesker rydde opp i rotet de hadde gjort. ”Men helten hans Gatsby er en romantiker. Han var en egenprodusert mann (pengene hans kom fra bootlegging), og illusjoner var viktige for hans verdenssyn. Fitzgerald beskrev en gang Gatsbys evne til å drømme som "hele byrden av denne romanen - tapet av de illusjonene som gir en slik farge til verden, slik at du ikke bryr deg om ting er sant eller usant, så lenge de tar del i den magiske æren .”

Rudolph Valentino av Johan Hagemeyer, ca. 1921; gelatin sølvtrykk;
National Portrait Gallery, Smithsonian Institution; Alan og Lois Fern
Anskaffelsesfond

Gatsby ser penger som et middel til å oppfylle sin "uforgjengelige drøm." Når Nick sier til ham, "Du kan ikke gjenta fortiden, " er Gatsby utrulig: "Kan du ikke gjenta fortiden? Hvorfor selvfølgelig kan du gjøre det. ”(Stikk grønt lys på slutten av kaien:“ Så vi slo på, båter mot strømmen, båret tilbake ustanselig i tid. ”) Som kritiker David Denby nylig skrev i sin New Yorker anmeldelse av Luhrmann-filmen: "Jay Gatsby 'sprang fra sin platoniske oppfatning av seg selv, ' og hans sprudlende ambisjoner og hans brå tragedie har smeltet sammen med historien om Amerika, i dens selvskaping og dens fiaskoer."

Det var den amerikanske drømmen på en spree. Fitzgerald avslutter Gatsby med å introdusere sin drømmeaktige visjon om Jazzalderen: “den orgastiske fremtiden som år for år avtar før oss. Det unngikk oss da, men det er ikke noe - i morgen vil vi løpe raskere, strekke armene lenger. . . .Og en fin morgen - ”

Hva den store Gatsby fikk rett om jazzalderen