Levende musikk er en performancekunst: en kunstners skjerm kan ha like stor betydning som hans musikalske ferdighet. (Husker du begynnelsen av 80-tallet?) Men ny forskning fra persepsjonsforskeren Michael Schutz bekrefter tanken på at en musiker på scenen ikke bare gir et godt show, men faktisk kan kontrollere lydene du hører.
"Bruker marimba som testtilfelle, " sier McMaster University, "forskere fant ut at noter kan høres" lengre "når de er ledsaget av en utvidet armsving, eller" kortere "når bevegelsen er subtil - selv om selve lappen er akkurat det samme."
Under en levende musikalsk forestilling er det viktig å merke seg forskjellen mellom "lyd" og vår "oppfatning av lyd", forklarer han. Vår interne oppfatning av den ytre verden er den endelige dommer for den musikalske opplevelsen. Så selv om hele publikum mottar den samme hørselsinformasjonen, vil de oppleve den på forskjellige måter.
"Til syvende og sist er den bokstavelige akustiske informasjonen mindre viktig enn hvordan den oppfattes, " legger Schutz til.
Schutz 'arbeid - som bidrar til en økende mengde forskning om emnet - kan også bidra til å forklare hvorfor levende musikk er så mye bedre : en musiker som kan utnytte denne sansen for fremføringsbluss kan ta en allerede fantastisk bit av musikk og snu den til noe mer.
Mer fra Smithsonian.com:
Hvorfor hater folk Dissonant musikk? (Og hva sier det om de som ikke gjør det?)
