Som jeg diskuterte forrige uke, er Cai Guo-Qiangs Inopportune: Stage One et kraftig overskriftstykke for tilbakeblikk av arbeidet hans på Guggenheim. Denne installasjonen, kanskje med rette, får brorparten av oppmerksomheten og pressen. Men showet som helhet går langt i retning av å gi en følelse av Kais metodikk, tematiske interesser og kreative omfang.
Cai vokste opp under Kinas kulturrevolusjon på 1960- og 70-tallet. På mange måter ble hans kunstneriske interesser unnfanget i løpet av den perioden. Hans fremtredende innovasjon er imidlertid hentet fra en langt mer gammel kinesisk kilde. Ved å utnytte den brennende kraften til krutt, tenner Cai lerret, papir og til og med klær. De resulterende brennmerke-mønstrene og brennene er brennende og atypiske, omhyggelig utført, men spontan. Disse stykkene blir ofte presentert i kontrapunkt til fotografier som dokumenterer Kais eksplosjonshendelser, som har funnet sted over hele verden.
Hans fokus på sammenstilling av individuell aktualisering og samfunnskollektivet er en av hans siste tangenter. Produserende “sosiale prosjekter” som de heter, har Cai som åpner museer på utestående nettsteder som ikke er standardarenaer for kunstvisning, for eksempel bunkere. Kunstneren tar på seg rollen som museumskurator og orkestrerer arrangementer som krever mye logistisk grunnlag og sosialt engasjement. Å komplisere denne innsatsen er den svimlende mengden ressurser - assistenter, frivillige, arbeidere - som kunstneren samler for disse begivenhetene.
Fotokreditter: Cai Guo-Qiang, Fetus Movement II: Project for Extraterrestrials No. 9, 1992. Realised at Bundeswehr-Wasserübungsplatz militærbase, Hannover Munden, 27. juni 1992, 21:40, 9 sekunder. Tomteareal 15.000 kvm. Krutt (90 kg), sikring (1.300 m), seismograf med ni sensorer, elektroencefalograf og elektrokardiograf. Oppdragsgiver av The Kassel International Art Exhibition. Foto av Masanobu Moriyama, høflighet Cai Studio.
