https://frosthead.com

High Lines kunstsentriske sluttdel er offisielt åpen

Spur, en nesten halvannen kilometer lang strekning av Manhattan High Line, åpnet for publikum denne uken, og markerte den siste fasen i en 20 år lang kampanje for å bringe den opphøyde utendørs gangveien til liv.

Spur - i motsetning til flertallet av parken, er en mer smal, anlagt kanal med begrenset fotgjengerkapasitet som reiser over flere New York City nabolag - designet for storstilt samlinger og kreativ ettertanke . Som CBS New York rapporterer, forvandler denne siste delen av High Line et sett med forlatte forhøyede togspor til en gangvei og offentlig rom forankret av sokkelen, et anneks som markedsføres som et av de eneste stedene i New York City "utelukkende dedikert til en roterende serie med nye, monumentale, samtidskunstkommisjoner. ”

The Plinths første skulpturelle installasjon, Simone Leigh's Brick House, er en 16 meter høy bronse-byste av en svart kvinne hvis skjørt minner om et leirehus. (I august i fjor fortalte artisten The New York Times Robin Pogrebin og Hilarie Sheets at forestillinger om strukturer som primitive boliger lenge har vært "brukt til å ydmyke", men i virkeligheten er hyttene "virkelig ganske vakre og sofistikerte gjenstander.") I følge artnet News 'Sarah Cascone, fungerer verket som en "hyllest til svart feminin skjønnhet og styrke." Det ble valgt fra en kortliste med 12 kunstnerforslag og vil forbli på visning til september 2020, hvor et nytt oppdrag vil ta sin plass.

Støpt i bronse etter en original modell konstruert av 9000 kilo leire, er figurens hode, ifølge High Line sin hjemmeside, "kronet" med en afro omgitt av cowrie skallpyntede cornrow fletter. Kvinnens kuplede kropp er i mellomtiden dekorert med en serie avlange rygger. Leigh forklarte New York Times i august i fjor, og blikket mot himmelen i et uttrykk for ekstrem stolthet.

Et High Line-blogginnlegg som beskriver Brick House 's skapelse, bemerker at skulpturen - den siste delen i Leighs serie om "arkitekturen av anatomi" - reflekterer arkitektoniske tradisjoner fra både Vest-Afrika og det amerikanske sør. Taylor Dafoe skriver blant annet i et eget artnet News- stykke, og refererer til leir- og trestrukturer som er populære blant Togos Batammaliba-folk, de kuppelige boligene laget av Mousgoum-folket i Tsjad og Kamerun, og en Mississippi-restaurant kalt Mammy's Cupboard.

Det siste eksemplet gir den mest direkte visuelle sammenligningen med sokkelfeltets sokkel. Mammy's Cupboard ble bygget i 1940, og har en 28 fot høy skulptur av en arketypisk "Mammy" -figur. Selv om skulpturen ble malt på nytt i håp om å bagatellisere de rasistiske overtonene, er representasjonen av en svart husarbeider, med ordene i blogginnlegget, fortsatt et "symbol for arbeidskraften hun gir" og en "metafor om kropp som funksjon."

Mens Mammy's Cupboard spiller direkte i stereotype troper rundt svarte kvinner, formidler Brick House en visjon om kraftig, selvsikker svart kvinnelighet.

Som blogginnlegget forklarer, oversetter navnet Batammaliba til “de som er de virkelige arkitektene på jorden.” Batammaliba, som er klar over menneskers tilknytning til omgivelsene, sørger for at alle bygningene deres, fra hus til steder for tilbedelse og offentlig mellomrom, er stemningsfulle av kroppen - et fokus som tilbakeføres forsvarlig av Leighs Brick House .

Skulpturen inkluderer aspekter av arkitektur fra Vest-Afrika og det amerikanske sør Skulpturen inkluderer aspekter av arkitektur fra Vest-Afrika og det amerikanske sør (høflighet av Timothy Schenck / High Line Art)

"Jeg ønsket å uttrykke den typen skjønnhet som handlet om soliditet og styrke i motsetning til skjørhet og svakhet, " sa Leigh under en åpningsseremoni som ble holdt tirsdag.

"Det er et ikon, det er en gudinne - denne veldig kraftige feminine tilstedeværelsen i et veldig maskulint miljø, fordi du har disse høye skyskrapere og kraner rundt deg, " sa Cecilia Alemani, direktør og sjefkurator for High Line Art, i et intervju med Pogrebin og ark. "Det er veldig sjelden at du i den offentlige sfæren ser en svart person som er minnes som en helt eller rett og slett opphøyd på en sokkel."

Spur representerer High Lines bredeste åpne rom, rapporterer Jen Chung for Gothamist . Når den ble truet av utvikling, ble strekningen med forlatt jernbane reddet av en "Save Our Spur" -kampanje og offisielt ervervet av byen i 2012. I tillegg til Plinth-samtidskunsten vedlegg, kan Spur skilte med plantede balkonger, en gang som fører gjennom luksusmerke Coach's globale hovedkvarter, og en samling plantinger som omfatter 8 500 stauder og 69 trær og busker.

Som Rick Scofidio fra arkitektfirmaet Diller Scofidio + Renfro, som tegnet Spur sammen med landskapsarkitekten James Corner og planteringsdesigner Piet Oudolf, konkluderer med artnet News, “Det er et sted å se på kunst, det er et sted å danse, det er et sted å lytte til musikk, og det er et sted å bli engasjert av nabolagets aktiviteter. ”

High Lines kunstsentriske sluttdel er offisielt åpen