Den australske billedhuggeren Ron Mueck tenker stort. Og skulpturen hans Big Man, som sitter i et hjørne av Smithsonian's Hirshhorn Museum and Sculpture in Washington, DC, er et veldig stort resultat av den tankegangen.
Naken, overvektig, gretten, en ugainly Goliat, Untitled (Big Man) - med utsikt i museets tredje etasje - er lett det mest oppsiktsvekkende og uventede kunstverket i hele museet, som reiser seg syv meter fra gulvet til og med å sitte ned.
Han er en kombinasjon av crowd pleaser og crowd pauser, et oppsiktsvekkende eksempel på Muecks hyperrealistiske stil.
Andre billedhuggere har selvfølgelig tenkt stort. Alle som har stått opp og ser på Michelangelos statue av David i Firenze, eller dratt inn i New York havn for å kikke på Frihetsgudinnen, vil vite det. Og virkelighetsidéen har lenge blitt sett i klassiske greske verker, Antonio Canovas klinkekuler, Auguste Rodins bronser og George Segals spøkelsesaktige hvite gipsreplikater av vanlige folkemusikere.
Men Mueck tar størrelse og verisimilitude til et annet nivå, og gir bitene hår, øyenbryn, skjeggstubb, til og med protetiske øyne. Kombinasjonen av 3D, fotografisk realisme og uvanlig målestokk, vanligvis større enn livet, men noen ganger mindre (han har sagt at han aldri lager tall i livsstørrelse fordi "det aldri virket interessant, vi møter mennesker i livsstørr hver dag") vekker en intens nysgjerrighet på museumsgjengere uansett hvor brikkene er installert.
Big Man, slengt mot en vegg ved Hirshhorn, har magnetismen til en mytisk karakter. Ikke heroisk, som David, men uansett inspirerende.
Untitled (Big Man) av Ron Mueck, 2000, er på visning på Smithsonians Hirshhorn Museum and Sculpture Garden til og med 6. august 2017. (Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Joseph H. Hirshhorn Bequest, Photo by Cathy Carver) Stéphane Aquin, sjefkuratoren på Hirshhorn, kaller Big Man "et mektig påvirkende verk." Aquin har sett besøkende stoppe i sporene deres når de ser den store skulpturen og deretter vandre rundt og studere den. ”Slik han grubler og irriterer seg, blir han nesten truende. Det er en merkelig følelse. ”
Det faktum at Big Man, til og med sittende, kaster seg stort, legger til dramaet, og hyperrealismen kan få bevegelse til å virke mulig, til og med overhengende. Det er lett å forestille seg at han når som helst kan stå opp, på hvilket tidspunkt vi ville være i Utrolig Hulk-territorium.
“En del av appellen til verket, ” sa Aquin til meg, “er det i stor skala og hvordan vi nærmer oss det. Han sitter og vi står, så måten vi jobber med er foruroligende. ”
Ron Mueck (rim, mer eller mindre, med Buick) ble født i Melbourne, Australia, i 1958, og jobber nå i London. Han begynte sin karriere som modellprodusent og marionett på australsk tv. Han lagde også rekvisitter for reklame, men i motsetning til verker som Big Man, var disse vanligvis bare ferdige på siden som vender mot kameraene. Han skapte også figurer for filmen Labyrinth, selv om han påpeker at dette verket “var en bitteliten kugge i en veldig stor maskin.” Muecks tredimensjonale, utskala figurer er oppsiktsvekkende i sin uendelige detaljering, og om de er større eller mindre enn livsstørrelse, har de en tendens til å fascinere globale museumslånere.
Ron Muecks skulptur av "Big Man" på Hirshhorn-museet er en publikumsfavoritt, og det vekker mange reaksjonerKurator Aquin sier at Mueck er veldig beskjeden og "ganske overrasket over suksessen" siden han kom ut av Australia. For all Muecks oppmerksomhet på hvert eneste hår og naturlig hud, har han en tendens til å jobbe ganske raskt med å lage stykkene sine, noen ganger i løpet av fire uker.
”Jeg starter vanligvis med en liten miniatyrskisse og gjør deretter en liten maquette i en myk modelleringsvoks for å etablere en positur og få en følelse av gjenstanden i tre dimensjoner. Hvis jeg liker måten det går på, kan det hende at jeg går rett i en endelig leire, eller hvis det vil være et stort stykke, skal jeg gjøre en mer detaljert maquette som spikrer komposisjonen, posituren og anatomi, som jeg deretter ramper opp til den endelige størrelsen, sier Mueck.
Enten større enn livsstørrelse eller mindre, veier det endelige verket, for det meste hult, langt mindre enn et vanlig stykke skulptur kan gjøre. (Bare prøv å flytte Michelangelos David til å feie under.)
Ofte forbedrer Mueck følelsen av hyperreality ved å legge ekte klær, en referanse (sannsynligvis utilsiktet) til tidene da Edgar Degas satte tutus på bronsefigurer av unge ballerinaer. Noen ganger er dette klærne med på å skape en fortelling, som med skulpturen Ungdom, en figur som er mindre enn livet som viser en ung svart ungdom i blå jeans, og løfter en hvit T-skjorte for å se overraskende på et stikk sår. Henvisninger til St. Sebastian eller Kristus kan være ment, men figuren virker mer umiddelbart henviser til livets farer i moderne bygater.
Om inspirasjonen til Ungdom, sier Mueck: “Jeg ble påvirket av nyheter, ikke av fotografier. Det var en sinnssyk mengde knivkriminalitet blant tenåringsgutter som skjedde i London den gangen. Noen utrolig like bilder dukket opp etter at jeg hadde laget skulpturen. Ingen modeller ble brukt til arbeidet. Jeg antar at posituren jeg slo meg til var ganske naturlig under de omstendighetene jeg skildret. Og selvfølgelig var bildet av Kristus som viste tvilende Thomas sitt sår i blandingen. ”
Mueck brukte en modell for Big Man, selv om han sier at det er uvanlig for ham. ”Jeg prøvde å gjengi med modellen en skulptur jeg tidligere har laget uten en modell. Men modellen kunne ikke fysisk anta posituren i det tidligere arbeidet. Han tilbød å "slå" noen andre positurer, men de viste seg alle som latterlige og unaturlige. Jeg ba ham vente et øyeblikk mens jeg tenkte raskt på hva annet vi kunne prøve - jeg hadde bare bestilt ham en times tid. Jeg så over og han satt der i hjørnet i posituren som ble til Big Man . Jeg tok noen referanser Polaroids, og han gikk videre. ”
Skulpturens ansiktsuttrykk skjedde også ved et uhell. ”Jeg slet med å fange ansiktet hans på en måte som tilfredsstilte meg, og i frustrasjon slo jeg hånden min på hodet til leirfiguren foran meg. Jeg klarte å skvise brynene ned på en måte som gjorde at han så slags sint ut. Det så bare bra ut med resten av kroppsspråket hans. ”
Siden Muecks figurer er store eller små er ganske delikate, bekymrer han seg for skader under transport? "Ja, " sier han, "men de er nesten alltid genialt pakket sammen av eksperter som har som oppgave å beskytte kunstverk. Egentlig er [museumsgjengere] en mye større risiko. Noen kan ikke motstå trangen til å bekrefte med fingrene hva øynene deres forteller dem. ”
Ron Muecks Untitled (Big Man), 2000, finner du i 3. etasje i Hirshhorn Museum and Sculpture Garden i Washington, DC
