Hundrevis av uparrede sko fyller for tiden paviljongen i Arthur M. Sackler-galleriet, men det er ingen vanlig tapt og funnet. Skoene, som hver er bundet til en streng med rødt garn, utgjør en installasjon av den japanske kunstneren Chiharu Shiota til museets årlige utstilling "Perspectives". Installasjonen åpnes lørdag 30. august og vil være på visning til og med 7. juni 2015.
Relatert innhold
- Før Instagram, Memorializing Asias mest reiste veier
- Tokyo in Transition: Woodblock Prints Cast et tvetydig lys på Japans modernisering
Shiotas installasjon omhandler hvordan kjente objekter får og mister mening, og hva et objekt sier om eieren. Kunstneren beskriver gjenstander som sko som fungerer som en "annen hud", som inneholder avtrykk fra en person. "Jeg bodde i Tyskland og dro tilbake til Japan og tok på meg eldre sko, " sier hun. Hun fant ut at de tidligere kjente skoene deres ikke lenger passet. ”Jeg tenkte, hva er dette gapet mellom følelsen min og skoene mine?, og jeg ville vite. "Shiota bestemte seg for å utforske det spørsmålet gjennom kunst og begynte å spørre etter sko fra venner, i aviser og på sosiale medier. Hun fikk 2000 par.
Sackler-installasjonen, skreddersydd til rommet, består av 350 sko, hver bundet til en håndskrevet lapp om sin eier. "Det dreier seg om fraværet av kroppen, " sier kurator Carol Huh om installasjonen, "og hvordan gjenstander kan resonere med et slags fravær."
En sko tilhørte en bokser som hadde på seg den under trening. En religiøs pilegrim hadde på seg en annen under besøk i 33 templer.
I det årlige utstillingsvinduet "Perspectives" inneholder Arthur M. Sackler Gallery et verk av den japanske kunstneren Chiharu Shiota. (Sunhi Mang) 
Chiharu Shiota installerte Over the Continents ved paviljongen til Arthur M. Sackler Gallery forrige uke. Utstillingen åpner 30. august. (Cory Grace) "Dette er sko som jeg lykkelig støttet meg selv med å jobbe på en liten tomt og produsere masse grønnsaker, " heter det i en note, oversatt fra japansk. En annen: "På den tiden da jeg tok faren min til sykehuset hadde han på seg skoene. Etter å ha gått til sykehuset mistet han bevisstheten. Han våknet ikke."
"Jeg jobber alltid med plass, og når jeg kommer hit, synes jeg det er en veldig fin rødfarge, " sier Shiota om Sackler-paviljongen. Skoene stråler ut fra mellom to vegger. Rødt garn strekker seg fra hver sko og hundrevis av tråder - fire mil lange - møtes på et punkt i hjørnet. Shiota og Huh sier at garnet symboliserer forbindelsen mellom mennesker, som kan være spredte, sammenfiltrede eller kuttet.
"Det er et veldig tilgjengelig verk fordi det involverer objekter hver dag, veldig kjente objekter, men et slags objekt som du ikke tenker så mye på når det er i bruk, " sier Huh. "Men når det tas ut av bruk, når det ikke fungerer, legger hun til, "begynner det å få en annen type mening."
Shiota ble født i Osaka i 1972 og har bodd i Berlin siden 1990-tallet. Arbeidene hennes har ofte form av store installasjoner og inneholder brukte gjenstander og garn. Den opprinnelige versjonen av hennes “Perspectives” -installasjon dukket opp i Japan i 2008.
Serien "Perspektiver" begynte i 2003 og fremhever en enkelt artist, vanligvis med et enkelt verk. Shiota er den første japanske artisten som ble vist frem siden åpningsforestillingen, som inneholdt Yayoi Kusama. "Perspectives: Chiharu Shiota" vil bli sett gjennom 7. juni 2015.
Hver sko i Chiharu Shiotas installasjon i Arthur M. Sackler Gallery er festet til en håndskrevet lapp om eieren. (Cory Grace)
