Da Elizabeth I døde i 1603, omfattet garderoben hennes mer enn 2000 overdådig skreddersydde kjoler, fra klut av gull pyntet med ermine og juveler til perle-draperede kjoler laget av de fineste stoffene. I dag overlever lite av denne antrekket: Da Eleri Lynn, en kurator for Englands historiske kongelige palasser, forklarte Telegraphs Gordon Rayner i 2017, var de fleste artikler med kongelige klær så dyre at de endte med å bli resirkulert eller begavet til de i en monarkens tjeneste. Kombinert med det faktum at parlamentarikeren Oliver Cromwell solgte de fleste gjenstandene i de kongelige butikkene etter å ha tatt makten, pleier de få eksemplene på Tudor-klær å være de som slapp unna retten før den engelske borgerkrigen.
Inntil nylig trodde historikere at ingen av Elizabeths klær hadde overlevd til moderne tid. I 2016, imidlertid, chans Lynn på et brodert skrap av silke forskere nå sier var nesten sikkert båret av dronningen selv. Stoffet - som en gang ble brukt som et alterduk ved St. Faith's Church i Bacton, Herefordshire, og som nå er utvidet etter 1000 timers bevaring - skal settes i visning i Elizabeths tidligere hjem, Hampton Court Palace, i oktober.
I følge Telegraphs Dalya Alberge landet kluten sannsynligvis i Bacton takket være landsbyens tilknytning til Blanche Parry, en av Tudor regnants mange fremmøtte. Parry, som ble født i Bacton rundt 1508, våket over Elizabeth mens hun fortsatt var i vuggen og forble i dronningens tjeneste frem til hennes død i 1590. Som Lynn forteller Alberge, er det mulig at Elizabeths damer som ventet sendte tekstilen til Parrys hjemby kirke i håp om å hylle vennen sin.
Duken havnet sannsynligvis i Bacton takket være landsbyens tilknytning til Blanche Parry, en av Tudor-regnantens mangeårige fremmøtte (Courtesy of Historic Royal Palaces) 
Bacton-kluten utgjorde en gang to deler av et skjørt, kropp og ermer (Courtesy of Historic Royal Palaces) Det sølvkamblerte silkestoffet, brodert med gull og sølvtråd og kuttet på en måte som antydet at det en gang utgjorde to seksjoner av et skjørt, kropp og ermer, ligner nær kjolen som ble anbragt av Elizabeth i det såkalte “Rainbow Portrait.” Malt av kunstneren Marcus Gheeraerts den yngre rundt 1600, det symbolbelastede verket har en tilsynelatende tidløs monark i hennes premie. Dette nøye kultiverte bildet, likt det som ble sett i mange senere portretter av dronningen, forsøker å opprettholde myten om Elizabeths ungdommelige skjønnhet ved å maskere kjennetegnene til alderdommen. Per Hampton Court Palace vil portrettet, på lån fra Hatfield House, vises ved siden av Bacton-alterduken, i tillegg til en kopi av den originale kjolen som stoffet tilhørte.
Alberge of the Telegraph skriver at duken måler mer enn 6, 5 x 3 fot. Det er brodert med dyreliv, inkludert larver, sommerfugler, frosker og blomster, og inneholder narrative scener som et havmonster som ruver over en tom båt. I motsetning til de fleste broderte arbeider, som ble laget på lerret, kuttet ut og applikert til andre stoffer, ble Bacton-stoffets broderi sydd direkte på sølvduk.
“Brodereren sier: 'Jeg skal ikke gjøre noen feil', og demonstrerer at de har såpass dyktighet at de har råd til å brodere gjennom sølvduk, ” forteller Lynn til Telegraph . “Dette er et mesterverk. ... Det er ingen andre overlevende eksempler på denne teknikken noe sted. ”
"Rainbow Portrait, " c. 1600–02, tilskrevet Marcus Gheeraerts den yngre (Public domain) I 2018 skrev Lynn en tidsskriftartikkel som beskrev argumentet for å tilskrive stoffet til Elizabeth. Studien ble publisert i Costume, og bemerker at lokalbefolkningen lenge hadde trodd at Parry arbeidet med stoffet selv og senere gaver det til kirken, som kan skilte med et minnesmerke for den kongelige fremmøtte. I 1909 bestilte imidlertid pastor Charles Brothers kledningen innrammet, og hevdet at den en gang kunne ha blitt "slitt av dronning Elizabeth."
Som Lynn forklarer, er det ingen dokumentar som støtter ideen om at duken tilhørte verken Elizabeth eller Parry. Fortsatt, skriver hun, viser poster at dronningen ofte begav sin elskede ledsager forskjellige finerier og kanskje “beholdt nok kjærlighet til at Blanche kan donere det verdifulle skjørtestoffet til minne om henne.” Det eksepsjonelt dyktige utførelsen som er tydelig på duken - “Denne kvaliteten antyder at det var ment for det høyeste kundenivået, ”konstaterer Lynn, og påpekte at Elizabeth håndhevet overdådige lover som forbød andre kvinner å bruke slikt skjønnhet - og det faktum at det ble brukt som et hellig, og derfor aktet element, støtter videre argument for sin kongelige opprinnelse.
"Da jeg så det for første gang, visste jeg med en gang at det var noe spesielt, " forteller Lynn til Telegraphs Rayner. “Da jeg undersøkte det, følte jeg det som om jeg hadde funnet den hellige gral, mona Lisa av mote. Det er kjent at ingen av Elizabeth I-kjolene har overlevd, men alt vi har lært siden den gang peker på at det har blitt båret av Elizabeth. ”
Den tapte kjolen til Elizabeth I vil vises på Hampton Court Palace fra 12. oktober 2019 til og med 23. februar 2020.
