Før noen Broadway-musikaler ble skrevet, ble de tegnet. Regissører har hentet inspirasjon fra tegneserier som Lil 'Orphan Annie og The Addams Family siden begynnelsen av 1900-tallet, og plukket ut elskede karakterer fra de morsomme sidene og gir dem liv og sang i et mørklagt teater.
Den siste inkarnasjonen av blekk-til-trinn, "Spider-Man: Slå av mørket, " kjørte i New York i litt over tre år før den stengte i januar. Nå, den røde og blå spandexdrakten som bæres av den nett-slyngende hovedpersonen Peter Parker, spilt av sanger-låtskriveren og skuespilleren Reeve Carney, vil få et livstidscore på National Museum of American History, hvor den kommer inn i de faste samlingene i mai.
"Det er så ikonisk slik det ser ut, " sier Dwight Bowers, museets kurator for kultur og kunst. "Folk vil umiddelbart gjenkjenne det."
Spider-Man: Turn Off The Dark var et epos. På scenen inneholdt det skuespillere som flyr på usynlige ledninger; utenfor scenen tilbød det titaniske kreative kamper, rekordtap og søksmål anlagt av regissøren Julie Taymor, som ble sparken, og en skadet danser, Daniel Curry.
Fortsatt avskrekket showet ikke Bowers, en inderlig komisk buff, fra å oppsøke drakten, designet av den avdøde Tony Award-nominerte designeren Eiko Ishioka.
"Jeg tror tegneserier sier mye om den amerikanske offentligheten - spesielt actionkomikene, " sier Bowers, som gjennom tidene også har samlet Superman og Batman-gjenstander, inkludert kummen som George Clooney hadde på seg i 1997-filmen Batman & Robin. ”De representerer ansiktet til drømmen og ønsket om oppfyllelse av publikum. Alle vil gjerne være en superhelt. ”
Mens mange barn ønsker å være Peter Parker en dag, kan de tenke seg om to ganger om ambisjonen deres hvis de visste hvor vanskelig det er å trå inn i drakten hans - bokstavelig talt. Underholdende nok involverte Bowers største utfordring å vri det skintight-plagget på en skjermfigur.
"Å finne en mannequin for å sette den på var ganske et eventyr, " sier Bowers. “Spider-Man-drakten kommer med en muskeldrakt som går under den. Det betyr at mannequinen ikke kunne bli polstret på noen måte. "
Bowers gikk gjennom flere figurer før han til slutt fant en kassert dummy som stemte overens med dressens spesiallagde proporsjoner. Og selv da tok det to dager for tre personer å bryte den av den ene overkroppen og på den andre.
“Kostymen måtte få sydd og sydd for å gjøre det før den kom på mannequinen; konservatoren fører tilsyn med oss; og så, med alle musklene jeg har, for å trekke den på meg, sier Bowers. "Det krevde mye kamp."
"Jeg er sikker på at det krever mye tålmodighet å ha på seg kostymet og slenge rundt som den karakteren gjør på scenen, " la han til.
Drakten vil vises på en ennå bestemt dato, og blir ikke bare museets superheltminner, men også en mengde Broadway-kostymer inkludert Carol Channings røde satengskjole fra Hello, Dolly! og tre katte antrekk fra den flamboyant lodne favoritten , blant annet Katter . Når det gjelder selve musikalen, er det grunn til å gjenåpne i Las Vegas neste år. Der, sier Bowers, vil West Coast-produksjonen deres "forhåpentligvis få et nytt liv."
"Et nytt og ubehandlet liv, i motsetning til Broadway, " la han til.
