For to og et halvt år siden bygde Carl Warner lunefullt "matlandskap." Den britiske stillebensfotografen har en evne til å få kokosnøtter til å se ut som høystakker; ribeye biff ledd, som stein outcrops; og poteter og brus, steinblokker. Han skulpturer til og med en London Skyline med et parlament med grønne bønner og et rabarbra-spoked London Eye.
Warner har imidlertid siden gått over fra mat til et annet medium: menneskekroppen. "Jeg har alltid vært fascinert av formen og strukturen i menneskekroppen, så dette var et eksperiment for å se om jeg kunne lage landskap som ville være like bedragere som Foodscape-arbeidet, " sier fotografen.
Hvert landskap i den nye serien ser ut til å omfatte flere kropper, og likevel er de faktisk laget av fotografier av en enkelt person. "Scenene kan ganske enkelt være et skudd av en del av kroppen eller flere bilder som er sammensatt for å lage en mer intrikat scene, " forklarer Warner. Når jeg først har posert, tent og fotografert emnet, tar jeg bildet med på etterproduksjon for å gradere og finesse det. Jeg legger ganske enkelt en himmel til scenen for å gi bildet en følelse av skala. ”
Teksturen til modellene sine hud og figurene som de kan lage - et bøyd kne eller albue, en buet rygg og et bøyd mage, for eksempel - gir Warner elementene han trenger for å brette sammen en karrig ørken eller steinete Moab-lignende omgivelser . Han skisserer en komposisjon før hver fotoseanse, men uunngåelig ser han under stillingen andre poseringer, som han innlemmer i en ny tegning. Han skyter disse uventede elementene for å passe til sin nye visjon, og bruker ofte både wolfram og blitslysutstyr for å fremheve konturene. "Jeg prøver å skape følelsen av naturlig sollys i studio, noe som forbedrer følelsen av realisme i landskapet, " sier Warner.
I Photoshop deler Warner sammen modellenes lemmer og forstyrrelser i ferdige landskap. Fotografen gir hver scene et smart navn: Valley of the Reclining Woman, Pectoral Dunes, Elbow Point og, min personlige favoritt, The Cave of Abdo-men.
Arbeidet kommer selvfølgelig med sine utfordringer. "Med Foodscape-arbeidet har jeg en flott palett med former, former, teksturer og farger på grunn av forskjellige ingredienser, men menneskekroppen har bare forskjellige hudtyper og aldre, " sier Warner. ”Det er sannsynligvis bare en viss mengde former og poseringer jeg kan få fra en kropp, og derfor kan arbeidet godt være begrenset av den typen landskap jeg kan lage når det gjelder struktur og form. De er allerede begrenset i så mye som de bare kan ligne ørken eller steinete terreng uten vegetasjon. ”
Det er en sanselig, nesten kjødelig kvalitet, uten tvil, til “kroppslandskapene.” Warner innrømmer at ørkenens orgie-scene fra filmen Zabriskie Point var en stor inspirasjon for serien, men sier han, “Jeg vurderer ikke disse bilder skal handle om erotikk. ”Det er snarere noe nesten geologisk med arbeidet hans, der foldene og rynkene speiler bretter og knuter i stein og skrånende ben trylle frem bilder av forvitrede åser - organiske fremstillinger av trekk uten liv.
"Disse bildene er et annet slags portrett der kroppene vi bor i blir fremstilt som et sted vi kan besøke, " sier Warner. "Jeg tror at det er en følelse av åndelig ettertanke og fred ved å se på oss selv på denne måten."
